Publicitate
Continuati sa cititi povestea principala
Sustinuta de
Continuati sa cititi povestea principala
Ascultati preferatele criticii nostri dintr-un an in care o mare parte a energiei din muzica provine din inregistrari.
Credit … The New York Times
De Anthony Tommasini, Zachary Woolfe, Joshua Barone, Corinna da Fonseca-Wollheim, David Allen si Seth Colter Walls
17 decembrie 2020
Leer en espanol
Thomas Ades: Berceuse din „Ingerul exterminator”
„In sapte zile”; Kirill Gerstein, pian (Myrios)
Compozitia fructuoasa din punct de vedere artistic a compozitorului Thomas Ades si a pianistului Kirill Gerstein ne-a oferit doua albume esentiale in acest an: inregistrarea in premiera a Concertului pentru pian si orchestra al domnului Ades, cu Mr. Gerstein si Orchestra simfonica din Boston (Deutsche Grammophon); si acesta, care include un aranjament solo al stanjenitorului si alunecosului Berceuse din opera domnului Ades „Ingerul exterminator”. JOSHUA BARONE
Berceuse din „Ingerul exterminator”
Myrios
◆ ◆ ◆
Bach: Suita pentru violoncel nr. 4, Gigue
Bach: suite complete pentru violoncel (transcris pentru vioara); Johnny Gandelsman, vioara (In cerc)
Inca de la inceputul acestei miscari, ornamentata cu insuficienta muzicii populare, este dificil sa te impotrivesti sa te atingi de picior. Aceasta dorinta nu pleaca cu adevarat in restul celor sase suite de violoncel, redate cu blandete aici pe vioara solo de Johnny Gandelsman. Acesta este Bach in gravitatie zero: lumina de pene si dans liber. JOSHUA BARONE
Suita nr. 4, Gigue
Intr-un cerc
◆ ◆ ◆
Beethoven: Simfonia nr. 2, Allegro molto
Beethoven: simfonii si uverturi; Orchestra de Stat din Viena si altele; Hermann Scherchen, dirijor (Deutsche Grammophon)
Cele cateva noi simfonii ale lui Beethoven lansate in acest an de 250 de ani au oferit in mare masura mai multe dovezi pentru starea obositoare a gusturilor interpretative de astazi. Nu asa, relansarile – mai presus de toate acest ciclu remasterizat si exceptional de intarit, care a fost cu eoni inaintea timpului sau, cand a aparut pentru prima data in anii 1950. Beethoven-ul lui Scherchen – la fel ca aceasta a doua simfonie cu Orchestra Filarmonicii Regale – este rapid, elegant si detaliat uimitor, la fel de interesant ca orice lucru stabilit de atunci. DAVID ALLEN
Simfonia nr. 2, Allegro molto
Deutsche Grammophon
◆ ◆ ◆
Nadia Boulanger: ‘Soir d’hiver’
„Clairieres: Cantece de Lili si Nadia Boulanger”; Nicholas Phan, tenor; Myra Huang, pian (Avie)
Dupa ce Lili Boulanger, compozitorul francez inzestrat, a murit in 1918 la doar 24 de ani, devotata sa sora mai mare Nadia a suferit indoieli cu privire la propria sa compozitie si s-a orientat spre predare. In aceasta minunata inregistrare, tenorul Nicholas Phan interpreteaza cantece elegante ale ambelor surori, incheindu-se cu „Soir d’hiver” cetoasa si inflacarata a Nadiei, o scena din 1915 a poemului ei despre o tanara mama abandonata de iubitul ei. ANTHONY TOMMASINI
„Soir d’hiver”
Avie
◆ ◆ ◆
Chopin: Concert pentru pian nr. 1, Romantic
Chopin: Concerte pentru pian; Benjamin Grosvenor, pian; Orchestra Nationala Scotiana Regala; Elim Chan, dirijor (Decca)
Exista pianism de calibru istoric la aceasta lansare si un alt semn al maturitatii uluitoare a domnului Grosvenor, chiar daca are inca 20 de ani. Convocand cantec de poezie pura, el da in aceste concerte toata sensibilitatea sa laudata, simtul innascut al ritmului si modul fara efort cu expresia. El este asortat de bara de bara de catre doamna Chan, un tanar dirijor impresionant care face o ocazie de scriere orchestrala care in alte maini suna de rutina. DAVID ALLEN
Concert pentru pian nr. 1, Romantic
Decca
◆ ◆ ◆
Duke Ellington: „Lumina”
„Negru, maro si bej”; Jazz la Lincoln Center Orchestra cu Wynton Marsalis (Blue Engine)
Daca spectacolul lui Ellington din Carnegie Hall din „Black, Brown and Beige” din 1943 ramane inegalabil, sunetul sau de difuzare radio a datat, ceea ce face sa fie apreciata claritatea acestei interpretari recente si fidele. Interpretarea sterline si valorile productiei permit o noua privire la „Lumina”, inclusiv modul elegant in care Ellington tese impreuna motivele auzite mai devreme in „Neagra”, chiar inainte de un final excitant. PERETI SETTER COLTER
“Usoara”
Blue Engine
◆ ◆ ◆
Eriks Esenvalds: „Pamantul invata-ma linistit”
„Rising with the Crossing”; Crossing (Focus nou)
La inceputul acestui an, cand cantand impreuna a devenit aproape cel mai periculos lucru pe care l-ai putea face, Donald Nally, magul din spatele Crossing, cel mai bun cor al nostru de muzica contemporana, a inceput sa posteze inregistrari zilnice din arhivele lor. El l-a numit „Rising w / the Crossing”, de asemenea, titlul unui album cu o duzina de momente importante. Exista reflectia extrem de prevazatoare a lui David Lang asupra pandemiei de gripa din 1918, efectuata anul trecut, si „Lincoln” agitat de Alex Berko. Insa ma intorc in continuare la apelul desfasurat de vis al lui Eriks Esenvalds catre Pamant, textul sau o rugaciune a poporului Ute din sud-vestul american: o lucrare de stralucire adevarata, trasa de precizia si pasiunea acestui grup spectaculos. ZACHARY WOOLFE
„Pamantul invata-ma linistit”
Focus nou
◆ ◆ ◆
Antoine Forqueray: „Jupiter”
„Baricade”; Thomas Dunford, laut; Jean Rondeau, clavecin (Erato)
Aceasta este o muzica baroca, ca hard-rock jam: conducatoare, intensa, ametitoare, cu doi muzicieni care se confrunta intr-o lupta crunta care le ridica ambele niveluri. Este punctul culminant rau al unui album care creeaza un nou mic repertoriu pentru duetul de lauta si clavecin, cu aranjamente de favorite si obscuritati relative care evidentiaza chimia artistica subreda, exuberanta, a lui Thomas Dunford si Jean Rondeau. ZACHARY WOOLFE
“Jupiter”
Warner Classics
◆ ◆ ◆
Ash Fure: „Shiver Lung”
„Ceva de vanat”; Ansamblu contemporan international; Lucy Dhegrae si Alice Teyssier, vocaliste (Sound American)
Incerc sa nu fiu agitat cu calitatea audio. Dar daca ceva cere o exceptie, este aceasta mult asteptata colectie de muzica realizata de Ash Fure – lucrari care experimenteaza modul in care sunetele sunt produse si resimtite. Asadar, inainte de a juca, adunati-va atentia, impreuna cu cele mai bune casti sau difuzoare, pentru o experienta de ascultare intens viscerala. JOSHUA BARONE
„Shiver Lung”
Suna american
◆ ◆ ◆
Handel: „Pensieri, voi mi tormentate”
„Agrippina”; Joyce DiDonato, mezzosoprano; Il Pomo d’Oro; Maxim Emelyanychev, dirijor (Erato)
O lovitura de venin, plictisindu-si drumul in creier: exista cateva arii care au ca scop calmarea anxietatii, dar pentru transferul pur cathartic al furiei, fricii si impotentei pe care 2020 le-a starnit, aceasta arie – „Ganduri, ma chinuiti” – dupa titlul personajului din „Agrippina” de Haendel este biletul. Fericita dramatica Joyce DiDonato ii aduce in muzica mezzo-urile sale multicolore si infrumusetarile excesive, in timp ce orchestra cu instrumente de epoca impinge lucrurile impreuna cu insistenta bruta. CORINNA da FONSECA-WOLLHEIM
„Pensieri, voi mi tormentate”
Erato
◆ ◆ ◆
Handel: Harpsichord Suite No. 4, Allemande
Handel: suite pentru clavecin; Pierre Hantai, clavecin (Mirare)
Cele opt suite ale lui Handel pentru clavecin, publicate in 1720, nu au primit intotdeauna la fel de multa atentie sau respect in randul interpretilor, precum lucrarile de la tastatura ale lui Couperin, Rameau sau, mai ales, ale lui Bach. Uneori au fost priviti mai mult sau mai putin ca exercitii de antrenament: bune pentru tehnica, dar nu destul de sublime. Pierre Hantai, cunoscut pentru viata sa Scarlatti, risipeste preconceptiile usor dispretuitoare cu o dansare suava si o atingere lucida. ZACHARY WOOLFE
Suita clavecinului nr. 4, Allemande
Mirare
◆ ◆ ◆
David Hertzberg: „Esti tu, iubirea mea?”
„Lumea de veghe”; Maeve Hoglund, soprana; Samantha Hankey, mezzosoprana; Elizabeth Braden, dirijor (Tzadik)
Cu opera sa de basm „The Wake World” din 2017, jucaus, complicata, David Hertzberg a demonstrat ca elementele voluptuoase si cuprinzatoare ale operei grandioase ar putea fi reinventate pentru astazi. front-wiki.win In duetul climatic, umflat, sclipitor al operei dintre o tanara cautatoare si printul ei de zana, Ravel il intalneste pe Messiaen, iar Wagner il intalneste pe Scriabin; muzica este ciudata, originala si minunata de ciudata. ANTHONY TOMMASINI
„Esti tu, iubirea mea?”
Tzadik
◆ ◆ ◆
Nathalie Joachim: ‘Dam eu yo’
„Forward Music Project 1.
- modlet
- coin master free spins
- castelul corvinilor
- 220
- loto polonia arhiva
- bookster
- sephora romania
- eastrolog
- itunes
- siiir
- porno free
- public 24
- wap web
- og times
- youtube video download
- rufus
- sextube
- home
- hirmondo
0”; Amanda Gookin, violoncel (Bright Shiny Things)
Chiar si cand sunt scurte si minimaliste, compozitiile Nathalie Joachim traverseaza game complexe de emotii. Aici, intr-o piesa pentru violoncel (si voce inregistrata de compozitorul sau), atmosfera sombra a dispozitiei la deschidere este complicata de o schimbare a mersului. Efectul este asemanator cu ceea ce ati putea simti inventand un nou dans pe loc, in timp ce va plimbati prin imprejurimile altfel sumbre. PERETI SETTER COLTER
„Dam eu yo”
Lucruri stralucitoare
◆ ◆ ◆
George Lewis: „As We May Feel”
“Stiri de ultima ora”; Studio Dan (Hat Hut)
Riff-urile si contra-riff-urile par sa sugereze practici de improvizatie; la urma urmei, acest veteran artist a explorat acele practici. Cu toate acestea, plimbarea cu bucurie de 25 de minute a lui George Lewis este complet notata. Si a fost scris pentru un ansamblu austriac care apreciaza sufletul si plansul muzicii de imitatie a trenului lui Duke Ellington, precum si rigorile modernismului cu tehnica extinsa. PERETI SETTER COLTER
„Dupa cum ne putem simti”
Hat Hut
◆ ◆ ◆
Meredith Monk: „Caderea”
“Joc de memorie”; Meredith Monk & Vocal Ensemble; Bang on a Can All-Stars (Cantaloupe Music)
Timp de aproape 60 de ani, compozitorul si interpretul Meredith Monk a creat opere in principal pentru ea si cercul ei apropiat, asa ca a fost o intrebare deschisa ce se va intampla cu acele piese complicate, idiosincrazice, atunci cand va disparea. Acest album de noi aranjamente simpatice, dar nu slaviste – colaborari cu colectivul Bang on a Can – ofera experimente tentante. Clarinetistul Ken Thomson da vocea „Downfall”, parte a serii post-apocaliptice din 1983 a doamnei Monk „Jocurile”, un mediu instrumental seducator si sinistru. ZACHARY WOOLFE
„Caderea”
Cantaloupe Music
◆ ◆ ◆
Tristan Perich: „Drift Multiply”, sectiunea 6
„Drift Multiply” (New Amsterdam / Nonesuch)
Muzica iese din zapada de zgomot alb pe aceasta piesa fascinanta. Tristan Perich este unul dintre cei mai inovatori jucatori de muzica electronica, creand opere de mister vibrant. In „Drift Multiply”, 50 de viori interactioneaza cu 50 de difuzoare conectate la cat mai multe placi de circuit personalizate care canalizeaza sunetul intr-un sunet pe un singur bit. Rezultatul este un peisaj in continua evolutie, in care sunetele se unesc si prisma, in care viorele se focalizeaza si se estompeaza intr-un eter linistitor. CORINNA da FONSECA-WOLLHEIM
„Drift Multiply”, sectiunea 6
New Amsterdam
◆ ◆ ◆
Joseph C. Phillips Jr .: „Ferguson: vara anului 2014”
„Tara Cenusie”; Numinous (New Amsterdam)
„Tara Cenusie” a lui Joseph C. Phillips Jr. este o mono-opera emotionanta, variata din punct de vedere stilistic, care se bazeaza pe reflectiile compozitorului sau despre faptul ca este negru in America contemporana. Cea mai lunga miscare din inregistrarea in premiera face o referinta textuala timpurie la „Knoxville: vara anului 1915” a lui Barber, in timp ce dramatizeaza nelinistea unui cuplu in asteptare dupa moartea lui Michael Brown. PERETI SETTER COLTER
„Ferguson: vara anului 2014”
New Amsterdam
◆ ◆ ◆
Prokofiev: Concert pentru pian nr. 2, Andantino
„Epoca Argintului”; Daniil Trifonov, pian; Orchestra Mariinsky; Valery Gergiev, dirijor (Deutsche Grammophon)
Ganditorul pianist Daniil Trifonov exploreaza muzica asa-numitei „epoci de argint” a Rusiei de la inceputul secolului XX pe un album fascinant care ofera diverse lucrari solo si concerte ale lui Scriabin, Prokofiev si Stravinsky. Prima miscare spatioasa, dar extrem de dificila, a celui de-al doilea concert pentru pian al lui Prokofiev este deosebit de interesanta. ANTHONY TOMMASINI
Concertul pentru pian nr. 2, Andantino
Deutsche Grammophon
◆ ◆ ◆
Rameau: „Artele si orele”
„Debussy Rameau”; Vikingur Olafsson, pian (Deutsche Grammophon)
Putini muzicieni isi creeaza albumele cu la fel de multa grija ca Vikingur Olafsson, al carui „Debussy Rameau” este o conversatie stralucita, de aproape 30 de piese, de-a lungul secolelor, intre doi maestri francezi. Exista o singura interventie moderna: aranjamentul solo al domnului Olafsson al unui interludiu din „Les Boreades” al lui Rameau – tandru si reverential, izvor de gratie. JOSHUA BARONE
„Artele si orele”
Deutsche Grammophon
◆ ◆ ◆
Jean-Fery Rebel: „Le Chaos”
“Labirint”; David Greilsammer, pian (Naiv)
In albumul sau captivant, intitulat „Labyrinth”, formidabilul pianist David Greilsammer juxtapune cu indrazneala piese de-a lungul secolelor, de la Lully la Ofer Pelz. Tema albumului este surprinsa in aranjamentul lui Jonathan Keren din „Le Chaos” al lui Rebel, care vine ca o aventura de la inceputul secolului al XVIII-lea in modernismul care intoarce mintea. ANTHONY TOMMASINI
„Le Chaos”
Naiv
◆ ◆ ◆
Rebecca Saunders: „Inca”
„Musica Viva, Vol. 35 ”; Carolin Widmann, vioara; Orchestra Simfonica Radio Bavareza; Ilan Volkov, dirijor (BR-Klassik)
O figura renumita pe scena muzicala experimentala a Europei, Rebecca Saunders construieste sisteme pline de severitate sclipitoare din cele mai rare materiale melodice. In aceasta inregistrare live a concertului ei pentru vioara, Carolin Widmann exceleaza in indeplinirea cerintelor contrastante de delicatete si putere ale partiturii. Conducatorul Ilan Volkov il ajuta sa judece echilibrul, un artist cu care orchestrele americane s-ar putea gandi sa lucreze. PERETI SETTER COLTER
“Inca”
BR-Klassik
◆ ◆ ◆
Schubert: „Des Fischers Liebesgluck”
„Unde ne pot auzi doar stelele: melodii Schubert”; Karim Sulayman, tenor; Yi-heng Yang, fortepiano (Avie)
Intim, cu tonuri dulci si mai usor de dat umorului uscat decat succesorii puternici ai tastaturii, fortepiano ar trebui sa fie o alegere naturala pentru Schubert lieder. Totusi, inregistrari precum acest recital deosebit de personal – cu tenorul cu voce clara Karim Sulayman si sensibilul pianist Yi-heng Yang – sunt inca rare. Ascultati-i cum impletesc vraja unui povestitor in acest cantec despre o incercare de noapte intr-o barca de pescuit si minunati-va de arcul emotional pe care il tes cu cel mai simplu gest. CORINNA da FONSECA-WOLLHEIM
„Des Fischers Liebesgluck”
Avie
◆ ◆ ◆
Ethel Smyth: „Prizonierul se trezeste”
“Inchisoarea”; Orchestra Experientiala si Refren; James Blachly, dirijor (Chandos)
Ethel Smyth, sufragista si compozitoare, se numara printre mai multe compozitoare care primesc o atentie proaspata si meritata, deoarece industria muzicii clasice abordeaza problema diversitatii sale. Daca toti vor primi inregistrari la fel de perfecte ca aceasta relatare a ultimei sale lucrari majore, vom beneficia cu totii. Jumatate simfonie, jumatate oratoriu, „Inchisoarea” include acest preludiu de corala izbitoare, cu intuneric si lumina in aceleasi bare, in inima sa. DAVID ALLEN
„Prizonierul se trezeste”
Chandos
◆ ◆ ◆
Anna Thorvaldsdottir: „Mikros”
„Epiciclu II”; Gyda Valtysdottir (Sono Luminus)
O sala subterana de oglinzi atrage ascultatorul in aceasta piesa profund afectata de trei minute. Violoncelul lui Gyda Valtysdottir preia masca unui Orfeu modern si sunetele spectrale ale lumii interlope in timp ce isi strange performanta pe doua piese preinregistrate. In timp ce aceasta linie de violoncel protagonist suspina, se ridica si se relaxeaza, partile lipite adauga tonuri de zgarieturi fragmentate, soapte si tremuraturi, evocand terenuri atat atragatoare, cat si perfide. mike-wiki.win CORINNA da FONSECA-WOLLHEIM
„Mikros”
Sono Luminus
◆ ◆ ◆
Joseph Wolfl: Sonata pentru pian in E, Allegro
„Conexiunea Beethoven”; Jean-Efflam Bavouzet, pian (Chandos)
Din celebrarea Beethoven nu a aparut nicio inregistrare mai buna decat aceasta si nu are o singura lucrare de Beethoven pe ea. Privirea curioasa a domnului Bavouzet asupra muzicienilor care compuneau in acelasi timp cu colegul si concurentul lor il prezinta pe Muzio Clementi, Johann Nepomuk Hummel, Jan Ladislav Dussek – dar este uitatul Joseph Wolfl, care a luptat odata cu Beethoven intr-un duel de abilitati de tastatura, cine iese cel mai bine, in aceasta sonata imaculata, fermecatoare. DAVID ALLEN
Sonata pentru pian in mi, Allegro
Chandos
◆ ◆ ◆
Publicitate
Continuati sa cititi povestea principala
