Richard Thompson: Masca in oglinda – O opera de camera. Proiectul Operei Sanaa realizat de Stephen Tucker. Navona. landenzydy826.cavandoragh.org 14,99 USD (2 CD-uri).
Suenos de Espana: cantece de arta spaniole. Shudong Braamse, soprana; Teresa Ancaya, pian; Robert Phillips, chitara. penzu.com Navona. $ 14.99. onlinelifemagazine5.tearosediner.net
Laments: Muzica corala a lui Pablo Casals, Patricia Van Ness, Darius Milhaud, Thomas Tallis si Daniel E. Gawthrop. Renaissance Men (Eric Christopher Perry, tenor si dirijor; Alexander Nishibun, Kilian Mooney si Garry McLinn, tenori; Peter Schilling, Will Prapestis, Brian Church si Dominick Matsko, baritoni; Benjamin Pfeil, bass-bariton; Anthony Burkes Garza, bas; ). zenwriting.net Navona. $ 14.99. dreq.ru
Palestrina: Missa Tu Es Petrus si alte lucrari sacre. Corul Sfantului Luca din Campuri condus de David Shuler. MSR Classics $ 12. artlessonspace5.trexgame.net 95.
Ascultatorii interesati de unele repertorii vocale neobisnuite, gestionate cu experienta de cantareti de prim rang, vor gasi o gama larga de voci si o varietate considerabila in utilizarea lor pe trei noi inregistrari Navona. Masca in oglindafoloseste impresionant sursele primare, sub forma de extrase din scrierile personale, pentru a spune povestea poetului negru de la inceputul secolului XX, Paul Laurence Dunbar (al carui nume de mijloc este aici, ciudat, scris „gresit”, Lawrence) si Alice Ruth Moore, femeie cu care s-a casatorit si nu a divortat niciodata, desi cei doi s-au despartit. cristiankfpv609.simplesite.com Dunbar, fiul sclavilor eliberati analfabeti, este o figura primordiala in poezia americana scrisa de negri, iar Moore, care a fost ea insasi scriitoare, a fost educata la facultate, dar nu a obtinut niciodata succesul comercial al lui Dunbar. De asemenea, i-a fost rusine ca a fost ilegitima si a avut un dezgust indelungat fata de membrii de piele intunecata ai rasei sale – descriindu-se ca o creola din Louisiana pentru a crea imaginea de sine pe care o cauta cu pielea ei de culoare cafea. Dunbar, bolnav de multi ani cu tuberculoza si apoi consumat de alcoolism dupa ce i s-a recomandat lichior sa-l ajute sa faca fata bolii, a murit in 1906, inainte de 34 de ani de nastere; Moore a avut o viata mai lunga (1875-1935), dar niciodata la fel de proeminent ca candva sotul ei. worldlovemagazine6.tumblr.com Compozitorul / libretistul Richard Thompson tesa povestea de opera a acestor doi lei-literari intr-o opera de camera din trei acte care include dialogul vorbit, precum si elemente cantate mai aproape deSprechstimmedecat la arii. Scenele privesc contactul initial dintre Dunbar (Cameo Humes) si Moore (Angel Owens); criticul literar Dean Howells (John Polhamus), al carui raspuns pozitiv la Dunbar a devenit baza reputatiei lui Dunbar; si diverse interactiuni intre Dunbar si Moore si implicarea lor, separat sau impreuna, cu diversi membri ai familiei si cunoscuti. Aceasta este o opera bazata pe continut, mai degraba decat una propulsata muzical: muzica este in regula, dar nu exista nimic deosebit in acest sens – nicio incercare de a folosi melodiile vremii protagonistilor, pentru a include referinte melodice afro-americane sau, in alt mod, pentru relationeaza materialul muzical cu povestea. www.netvibes.com Prin urmare, ascultatorii se vor concentra in mod inexorabil pe cuvintele rostite si cantate de personaje – iar muzica lui Thompson este conceputa pentru a face posibila focalizarea.Masca in oglinda contine cateva fragmente din poezia lui Dunbar (inclusiv probabil cea mai cunoscuta linie a sa, „Stiu de ce canta pasarea in caja”), se prezinta mai mult ca o piesa cu muzica decat ca o opera pe deplin realizata. Interpretii sunt in regula, iar cand muzica se ridica, ca intr-o scena dintr-un bar Harlem, este atractiva. www.tripline.net Dar cuvintele sunt in mare parte simple: „Paul, te-ai intors de la Londra deja. Da, pentru a sarbatori ultima mea carte publicata. ” In ceea ce priveste romantismul Dunbar-Moore, nu pare sa existe prea multe lucruri: Dunbar era serios infidel si Moore pare sa fi vrut sa se ataseze de cineva care era un scriitor mai bun decat ea, indiferent de costul emotional. livecoachbook2.my-free.website In cele din urma, nu exista atat de multe lucruri interesante despre „Masca in oglinda”cu exceptia persoanelor care cunosc deja opera lui Dunbar si povestea Dunbar-Moore si sunt interesate sa o auda inconjurata de muzica (daca nu tocmai setata).
Soprana chineza Shudong Braamse ar putea parea o alegere curioasa pentru un CD care contine 19 piese de cantece spaniole – toate, dar una dintre ele, cantece de dragoste -, dar Braamse se arata destul de egala cu materialul, iar pronuntia ei, daca nu idiomatica, este mai mult decat satisfacatoare pentru acest material in mare parte usor. Titlul CD-ului se traduce de fapt nu prin „Spanish Art Songs”, ci prin „Spanish Dreams” si exista o anumita calitate visatoare pentru mai multe dintre piesele de aici – precum si o anumita similitudine atat in materie de subiect, cat si in muzica, rezultand intr-un mod frumos. smartlessonguide2.shutterfly.com inregistrare cantata care este distinct monocromatica. Exista aici o singura melodie religioasa, o Ave Maria traditionala setata de Juan Canto Frances, dar toate celelalte cantece sunt distinct laice – chiar si atunci cand contin referinte religioase, ca in Amor sin Esperanzade Manuel Fernandez Caballero, in care cantareata se adreseaza „Fecioarei Fecioare Maria” cu scopul exclusiv de a cere „Fa-l sa ma iubeasca sau sa-mi permita sa mor” Exista o multime de tipuri de inima traditionale si naive si care doresc moarte daca dragostea nu este disponibila in aceste cantece si putin de ales intre ele in ceea ce priveste cat de bine exprima compozitorii dorintele. Teresa Ancaya ofera insotire sensibila si atingeri ocazionale ale unor figuratii atractive doar pentru pian, ca in Rosa de Mariano Obiols Tramullas. weheartit.com Si unele dintre cuvintele pieselor sunt neobisnuite, ca in A Mi Nazarenade Antonio Reparaz, care incepe: „Desi esti calugarita, as da orice pentru doar un sarut din buze.” Dar Braamse trateaza toate textele in mod esential in acelasi mod – justificabil datorita similitudinii generale a emotiilor exprimate, dar ducand rapid la un sentiment de familiaritate cu materialul care se transforma curand in supra- familiaritate. Utilizarea ocazionala a chitarei lui Robert Phillips pentru acompaniament, ca in A la Incredulidad de Francisco de Borja Tapia si OS i o Node Mariano Nicasio Rodriguez de Ledesma, ofera un ragaz bun de la sunetele de voce si pian care domina discul. worldinfoworld8.tearosediner.net Similitudinea calitatii vocale si a abordarii muzicale de pe CD-ul ii va multumi pe fanii lui Braamse si ascultatorii care poate nu o cunosc inca, dar sunt interesati sa auda inca una dintre numeroasele voci de soprano, care apar si acum, din toate partile lumii. . Continutul strict muzical al Suenos de Espana este subtire, dar prezentarea este iscusita, iar materialul este prezentat cu sensibilitate si cu cata adancime poate fi oferit. coub.com
Ascultatorii care prefera vocile masculine masate de cele individuale sau cele care se bucura de contrastul dintre cele doua tipuri de vocalizare – si care doresc sa auda materiale religioase destinate sa inalteze, mai degraba decat sa serveasca ingrijorari seculare – vor gasi multa placere intr-un CD cu vocala. ansamblu numit Renaissance Men. Materialul de pe disc nu este in niciun caz limitat la Renastere, cu doar The Lamentations of Jeremiah de Thomas Tallis(asa cum au fost aranjate de membrii grupului Eric Christopher Perry si Anthony Burnes Garza) care dateaza din perioada respectiva. uberant.com Dar amestecul fin al acestui ansamblu vocal, puritatea tonului si expresivitatea inimii se potrivesc tuturor lucrarilor de pe disc, indiferent de provenienta lor. Tallis este centrul emotional al acestei inregistrari, cele cinci parti vocale ale acesteia fiind impartite aici intre 10 barbati, astfel incat sa consolideze cuvintele care striga la distrugerea Ierusalimului antic. Aceasta este intr-adevar o muzica foarte serioasa, iar interpretii conduc la o serie de lucrari sombre: O Vos Omnes de Pablo Casals (aranjat si intunecat de Clifford G. knoxcnnl305.raidersfanteamshop.com Richter: originalul este pentru cor mixt); Psalmul 3 de Patricia Van Ness; si Darius Milhaud’s Psaume 121,un cadru foarte interesant care isi face punctul emotional partial prin utilizarea bitonalitatii. Milhaud este scurt, cu mai putin de trei minute si jumatate, dar este destul de dificil de cantat, iar calitatea inalta a spectacolului este un punct inalt al CD-ului (care in sine este pe partea scurta, ruland doar aproximativ 47 minute). Tallis-ul urmareste Milhaud si creeaza o juxtapunere fascinanta. articlescad.com Apoi, incheind discul, exista Promisiunile profetului Isaia,scrisa de Daniel E. Gawthrop in mod specific ca raspuns la Tallis (lucrarea incepe in tonalitatea in care se termina Tallisul). Gawthrop face un punct interesant, daca mai degraba academic, in aceasta lucrare, oferind o bogatie de sunet pentru a merge cu textul esential optimizat si pentru a contrasta puternic cu setarea de rezerva Tallis austera a cuvintelor profund tulburate ale lui Ieremia. rafaelzkqz865301.carrd.co Ascultatorii cu o afinitate puternica pentru materialul biblic vor gasi comparatia Tallis-Gawthrop si contrasteaza fascinant, desi ascultatorii mult mai intamplatori vor obtine mai putin din aceasta. Pe acest CD ca si pe cel care prezinta Braamse, o mare parte din atractie consta in calitatea vocilor si expresivitatea cu care este livrat materialul muzical – indiferent daca materialul respectiv este in esenta cotidian (Braamse) sau este destinat sa se ridice (Renaissance Men ).
Concentratia se bazeaza in intregime pe Renastere si inaltand in totalitate pe un CD frumos cantat si foarte bine inregistrat al MSR Classics din o parte din muzica sacra a Palestrinei, interpretata de Corul Sfantului Luca din Campurile dirijat de David Shuler. www.instructables.com Numele ansamblului evoca Europa si o locatie pastorala, dar de fapt acesta este un cor din New York. Shuler a regizat ansamblul timp de 30 de ani si fiecare dintre cantareti ii raspunde cu intensitate si flexibilitate in egala masura – individual si ca grup. Atat de perfecta este impletirea vocilor, incat corul masat suna aproape ca o singura voce cu o raza exceptionala. Punctul culminant al discului este Missa Tu Es Petrus,o asa-numita „masa parodica” – „parodie” in acest context, ceea ce inseamna ca lucrarea a fost pusa laolalta din muzica existenta anterior, mai degraba decat compusa din nou. Din 1572, Missa Tu Es Petrus se bazeaza pe un motet cu acelasi nume – cu care CD-ul se deschide, oferind ascultatorilor o sansa perfecta de a auzi materialul original din care a fost construita masa. Aceasta este o placere destul de arcana, pentru a fi sigur si, intr-adevar, un CD complet al Palestrinei poate fi o treaba atat de mare pentru unii ascultatori, cat este o incantare pentru altii. Cu siguranta acest lucru nu este material care trebuie luat usor, chiar daca notarea vocala este subtire dupa standardele moderne: Missa Tu Es Petrusapeleaza doar pentru doua soprane, alto, tenor si doi basi. Masa de jumatate de ora este completata de o jumatate de ora suplimentara de muzica sacra a Palestrinei, incluzand nu numai motetul care sta la baza masei, ci si Sicut Cervus | Sitivit Anima Mea, Caro Mea, Canite Tuba | Rorate Caeli, Expectavit Improperium si Bonus Pastor Surrexit | Et Enim Pascha Nostrum. Corul suna destul de confortabil cu textele latine, al caror sens specific nu este cu adevarat necesar pentru ascultatorii moderni sa inteleaga si sa raspunda obiectivelor spirituale inalte pe care Palestrina (c. 1525-1594) le-a avut in compunerea acestor lucrari. Motetele mai scurte sunt de sine statatoare, dar cele sapte sectiuni ale Missa Tu Es Petrus – Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Benedictus siAgnus Dei 1 si 2 – se unesc intr-o lucrare care este mai mare decat suma partilor sale. Catolicii moderni, precum si alti ascultatori religiosi aplecati, vor gasi explorarea mai multor stari de spirit mai usor de inteles decat cele ale unei inclinatii mai seculare. Si ajuta la o anumita intelegere a textului pentru a se bucura de modul in care Palestrina se impleteste atingeri restranse si tandre, cu un sentiment de bucurie linistita. Shuler si corul sau transmit subtilitatile materialului, in masa si motete deopotriva, cu caldura si precizie; natura antifonala a Missa Tu Es Petrusare un efect deosebit de fin. Cu siguranta aceasta nu este muzica pentru un public larg; intr-adevar, atinge si mai putin acum ca Biserica Catolica a abandonat in mare parte inchinarea in limba latina. Dar pentru cei care inca iubesc limbajul si muzica pe care Palestrina a construit-o in jurul ei cu o abilitate desavarsita, aceasta inregistrare va fi un eseu in frumusetea sacra.
