Ne aflam intr-un timp polarizant: Vechile rani din trecut – rasa, politica, egalitate de gen, sexism si saracie – au batut la suprafata. De la salile guvernului nostru pana la industria problematica a divertismentului, istoria se repeta literalmente pentru ca am ignorat ceea ce a fost spart de atat de mult in tara noastra.
Si refuzand sa abordeze propria sa mostenire rasista (care s-a extins cu mult dincolo de anii 1940), Disney nu face decat sa adauge problema.
Doriti mai multe articole de acest gen? Inscrieti-va la buletinul informativ THINK pentru a primi actualizari despre cea mai importanta analiza culturala a saptamanii
Luati viitoarea lansare a platformei lor de streaming prietenoase cu familia, Disney +, care isi va face debutul mult asteptat pe 12 noiembrie. Planifica sa introduca noi produse precum remake-ul live-action al „Lady and the Tramp” in timp ce deblocheaza compania bolta ravnita, facand disponibile peste masa peste 500 de filme iubite precum „101 dalmati” si „Bambi” (precum si peste 7.500 de episoade TV).
Cu toate acestea, studioul nu face ca fiecare film din seiful lor sa fie accesibil abonatilor Disney +. In conformitate cu politica companiei care dateaza din 2011, controversatul film din 1946 al studioului „Cantarea sudului” nu va avea o casa pe platforma. Si, o scena din clasicul de animatie din 1941, „Dumbo”, cu un corb pe nume Jim Crow, va fi stearsa din versiunea de streaming a filmului.
CEO-ul Disney, Bob Iger, explicase pe atunci ca simte sa permita vizionarea acelor filme „n-ar fi neaparat sa stea bine sau sa se simta bine in fata unui numar de oameni de azi” si ca „nu ar fi in interesul actionarilor nostri sa aduceti-l inapoi, chiar daca ar exista un castig financiar. ”
Atat „Cantecul sudului”, cat si „Dumbo” sunt deranjante de vizionat – la fel ca multe filme, emisiuni TV si referinte la cultura pop nascute in secolul al XX-lea si nu numai, in special de Disney. Cu toate acestea, trecand cu vederea aceste tipuri de proiecte rasiste si problematice dintr-o vreme trecuta, Disney nu isi face niciun favor nici ei insisi, nici publicului.
„Cantecul sudului”, de exemplu, a avut premiera chiar dupa cel de-al doilea razboi mondial, cand soldatii afro-americani se intorceau acasa dupa ce s-au luptat pentru libertatile tuturor americanilor, doar pentru a se confrunta cu umilitoare legi, segregare si linsaje ale lui Jim Crow. In loc sa reflecte asupra schimbarii starii natiunii, studiourile au folosit epoca postbelica pentru a reveni la modelul care a facut din „Gone With the Wind” un succes masiv in 1939.
In „Incadrarea intunericului: imaginea afro-americana in film”, carturarul Ed Guerrero scrie despre acei ani ca „Hollywoodul parea nehotarat cu privire la modul de interpretare a experientei Vechiului Sud in genul de plantatie, care avea o revenire limitata de slaba revenire”. Filme precum „Cantecul sudului”, atunci, au descris perioade presupuse „idilice” de antebel si reconstructie in care afro-americanii erau docili, supusi, prezenti doar pentru a servi capriciilor oamenilor albi si nu nemultumiti de circumstantele lor uratoare.
Acest trop degradant s-a nascut in anii de dupa razboiul civil. America a refuzat sa se impace cu identitatea sa fara sclavie ca fundatie si astfel a fost construita o versiune igienizata a sclaviei pentru a absolvi sudul si tara de vinovatie, incercand in acelasi timp sa-i prinda pe afro-americani in pozitii subordonate si degradante. Astazi, s-a infiltrat in sistemele noastre scolare publice cu carti de istorie care infatiseaza imagini cu sclavi „fericiti”, stergand in acelasi timp ororile traficului transatlantic de sclavi si ale Institutiei Peculiar.
Aceasta descriere a fost, de asemenea, controversata la vremea respectiva: cand „Cantecul Sudului” a fost lansat in 1946, Asociatia Nationala pentru Avansarea Persoanelor Colorate a cerut un protest deschis si boicot, galvanizat intr-un mod nevazut de la debutul filmului lui DW Griffith din 1915 scrisoare de dragoste catre Ku Klux Klan, „Nasterea unei natiuni”. www.rohstoff-welt.de NAACP a sustinut ca „Cantarea sudului” a ajutat „sa perpetueze o imagine periculos glorificata a sclaviei” si a dat „impresia unei relatii idilice stapan-sclav care este o denaturare a faptelor”.
In „Cantecul sudului”, unchiul Remus (James Baskett) este un fost sclav care inca traieste pe o plantatie, care se imprieteneste cu un baietel alb, Johnny (Bobby Driscoll), care se lupta cu separarea parintilor sai.
- protv
- arad
- ev zilei
- massimo dutti
- the vampire diaries
- perdele bucatarie
- gta san andreas
- bnr curs valutar
- catalog pepco
- monopoly
- emag black friday 2020
- plasa gard
- apia internet
- mamaia
- iphone 6 s
- prognoza meteo
- solitaire spider
- stiri mondene
- muzica copii
- flash score
Unchiul Remus il incanta pe Johnny cu povesti populare africane despre Br’er Rabbit si Tar-Baby si, in timp ce vorbeste, personajele prind viata in mod magic. Cu toate acestea, pana la sfarsitul filmului, Johnny a luat pentru el povestile unchiului Remus si magia lor … iar unchiul Remus ramane pe plantatie. (Filmul a fost adaptat din „Uncle Remus Stories” a lui Joel Chandler Harris pe care l-a furat de la oamenii inrobiti din plantatia familiei sale.)
Cu „Cantecul sudului”, Disney a prezentat, de asemenea, una dintre cele mai vechi versiuni de film ale personajului „Negru magic”, Unchiul Remus.Cinema are o istorie extinsa a „Negrilor magici”, personaje nascute din ignoranta unui scriitor alb sau a cineastului despre experienta afro-americana si caracterizata ca rabdatoare, inteleapta, joviala si, de obicei, cu un fel de putere magica. Dar scopul final al „Negrului magic” este de a-l ajuta pe protagonistul alb sa depaseasca o problema semnificativa. Pe langa unchiul Remus, Disney a avut si o “Mammy”, Aunt Tempy, castigatoare a Premiului Academiei, Hattie McDaniel, in calitate de servitoare neagra, joviala, supraponderala, fara sex, docila, care se adreseaza oamenilor albi de mana si picior.
Evident, copiii trebuie protejati de a vedea materialul evident rasist si ideologia din spatele „Cantecului de Sud”, si acum stearsa scena de mestrel Jim Crow din „Dumbo”, fara context pentru motivul pentru care este, si a fost, gresit. Cu toate acestea, limitand accesul publicului larg la acestea, Disney ia calea usoara. Ignorarea pacatelor din trecut nu absolva compania de ele. Daca Disney va folosi Disney + ca o modalitate de a celebra magia studioului si mostenirea acestuia, ar trebui sa lase lumina sa intre chiar si in cele mai intunecate colturi.
O incadrare mai indrazneata pentru filme precum „Cantecul sudului” si scena lui Jim Crow din „Dumbo” – precum si celelalte parodii rasiste care abunda in lucrarile Disney – ar fi sa le prezinti pe platforma Disney + sub o incuietoare parentala cu un responsabilitate. Comentariile educationale ale istoricilor, carturarilor si celor care au scris pe larg materialul ar putea fi, de asemenea, incluse in note pop-up, piese de comentarii sau ca mini-documente separate de urmarit inainte si / sau dupa filme.
Despachetarea modului, de ce si cand au fost realizate aceste proiecte ar oferi context pentru noii veniti si pentru cei care nu au vazut aceste filme de zeci de ani. Ar oferi o oportunitate de crestere, conversatie si vindecare. seclub.org Dar, prin eliminarea acestor probleme sub covor, Disney sugereaza ca ar prefera sa inchida usa atrocitatilor lor din trecut decat sa-si ia timp si spatiu pentru a invata, a creste si a evolua din ele. Uneori, a face ceea ce este mai bun pentru generatiile care ne urmaresc inseamna ca trebuie sa ne simtim inconfortabili si sa le expunem defectele si esecurile din trecut pentru ca noi toti sa evoluam.
