Filmul, cu deschiderea sa sexuala, a rasturnat viata cineastilor si a vedetelor sale. Douazeci de ani mai tarziu, ei inca mai simt efectele.

Gael Garcia Bernal, stanga, Maribel Verdu si Diego Luna intr-o scena din „Y Tu Mama Tambien.” Credit … IFC Films

25 august 2021

Cinematograful mexican tocmai iesea din decenii de obscuritate, cand „Y Tu Mama Tambien” a lui Alfonso Cuaron, o calatorie de descoperire de sine si de studiu a unei tari aflate in flux, a fost lansata acolo in 2001, obtinand instantaneu statutul de reper.

Filmul, structurat ca o calatorie rutiera de la Mexico City la o plaja paradisiacala din Oaxaca, se invarte in jurul unui triunghi amoros care implica adolescentul de clasa superioara Tenoch (Diego Luna), cel mai umil prieten al sau, Julio (Gael Garcia Bernal) si un spaniol vizitator, Luisa (Maribel Verdu). Ea contesta notiunile nastere ale barbatilor despre barbatie pe fundalul unei societati care isi primeste gustul democratiei dupa sapte decenii sub conducerea Partidului Revolutionar Institutional, cunoscut sub numele de PRI

Filmul, care a zdrobit recordurile de box-office in Mexic inainte de a debuta la Festivalul de Film de la Venetia in luna august, a reprezentat o intoarcere pentru regizor, nu numai in Mexic dupa un stagiu la Hollywood, ci si pasiunea sa pentru cinema. Si a vazut nasterea gramaticii filmului naturalist al cinematografului Emmanuel Lubezki. Dar impactul mai mare al filmului rezida in deschiderea sexuala pe care a descris-o, rezultand in cea mai restrictiva evaluare din partea guvernului mexican; chestionarea tacita a masculinitatii traditionale intr-o cultura in care machismul este inradacinat; si tratamentul sau incisiv al problemelor de clasa intr-o natiune de inegalitati dureroase.

Am vorbit cu vedetele si cineastii indepartati, inclusiv cu Carlos Cuaron, fratele regizorului, care a co-scris scenariul nominalizat la Oscar, despre amintirile lor despre realizarea filmului, despre schimbarile pe care le-a adus in cariera lor si despre primirea in Mexic la timpul, cand intalnirea trupeasca dintre cei doi baieti a fost controversata. Acestea sunt fragmente editate din acele conversatii.

Unde erai in cariera ta cand s-a intamplat „Y Tu Mama Tambien”? A fost un moment decisiv?

ALFONSO CUARON: In acel moment am lasat industria sa ma seduca si de aici a inceput confuzia mea, pentru ca am uitat de cinema. Este un mit ca industria te corupe, te corupi pe tine insuti. Realizarea primului meu film la Hollywood, „O mica printesa” [1995], a fost minunata, dar apoi am facut un alt film, „Great Expectations” [1998], pe care nu l-am inteles niciodata. Am inceput sa ma uit la multe filme pe care le iubisem. Atunci l-am sunat pe fratele meu si i-am spus: „Sa scriem un film”.

Imagine

Verdu, stanga, Garcia Bernal si Luna cu Alfonso Cuaron in platou. Regizorul si-a implicat vedetele in realizarea unui film intr-o masura neobisnuita.Credit … IFC Films

CARLOS CUARON: „Y Tu Mama Tambien” a fost o idee conceptuala pe care eu si Alfonso am avut-o chiar inainte de primul sau film, „Solo con tu pareja”. Filmul este inspirat de acele calatorii pe care le facem in adolescenta. Ceea ce nu am facut nici eu, nici fratele meu, a facut asta cu o femeie spaniola frumoasa. [Rade] Am lucrat la asta timp de aproximativ 10 ani in timp ce eram despartiti. Dar apoi un proiect foarte frumos pe care Alfonso l-a avut in SUA s-a destramat si aici, in Mexic, ceea ce avea sa fie filmul meu de debut s-a destramat. Alfonso a locuit in New York si m-a sunat. „Si daca facem„ Y Tu Mama Tambien ”?” Am zburat la New York folosind kilometrii sai frecventi si am inceput sa lucram. [Rade]

DIEGO LUNA: A fost prima data cand mi-am dat seama ca [pot] avea o acoperire pe care nu mi-o imaginam posibila. Am crescut mai ales in teatru in Mexic si ma gandeam mai ales in contextul comunitatii mele de acolo. Dar „Y Tu Mama” a fost ca o trezire pentru mine. Ceea ce m-a frapat cel mai tare a fost distanta care s-a dezvoltat intre familia si prietenii mei dupa acest film. Am inceput sa lucrez in alte tari, sa petrec perioade lungi departe de casa pana la punctul in care am pus la indoiala unde este cu adevarat casa mea. Acest lucru poate fi interesant, dar a fost si angoasant pentru ca te simti pierdut, de parca nu apartii nicaieri.

GAEL GARCIA BERNAL: Cand am facut „Amores Perros” [primul sau film, in 2000], am descoperit acest univers fara sa stiu nimic despre nebunia filmului. Cu „Y Tu Mama Tambien”, Alfonso a fost intr-un moment din viata sa in care a fost foarte deschis sa ne includa pe noi actori pe tot parcursul procesului de peste un an. Am invatat elementele de baza ale cinematografiei! Ceea ce am luat cu mine in fiecare film pe care il fac este ca, ca o cerinta importanta, ar trebui sa existe un sentiment de fraternitate ca cel pe care il aveam atunci.

MARIBEL VERDU: Lucrez de la 13 ani, asa ca as fi continuat sa lucrez in America Latina si in tara mea indiferent, dar datorita „Y Tu Mama Tambien” am devenit cunoscut in strainatate. Nu numai ca am castigat recunoastere internationala pentru orice film, ci si acest film prestigios si semnificativ. Am cunoscut Mexicul datorita lui [Alfonso] si, in cele din urma, am facut alte filme cu regizori mexicani.

Care credeti ca sunt unele dintre motivele care au facut ca „Y Tu Mama Tambien” sa fie un succes?

ALFONSO CUARON: O parte este evidenta. A pune adolescentii in situatii care includ sex va fi intotdeauna atractiv pentru un anumit public. Dar sper ca „Y Tu Mama Tambien” a depasit asta, pentru ca ne-am propus sa nu fim „American Pie”. Am vrut ca scenele sexuale sa obtina un punct despre aceste personaje si despre elementele sociale cu care ne jucam, cum ar fi clasa si conceptiile despre masculinitate pe care le au aceste personaje.

CARLOS CUARON: Acel portret al adolescentei cu esecurile si virtutile sale, naratorul care nu povesteste, ci contextualizeaza lucrurile si ne-a ajutat sa evitam scene explicative, chimia enorma dintre Diego si Gael si contrapunctul oferit de Maribel au fost cativa dintre multi factori. Niciunul dintre noi care a facut-o nu a crezut ca va avea un astfel de succes. Cand am scris scenariul, nu stiam cine ar indrazni sa o faca.

LUNA: Acesta este un film grozav, desigur, dar nu toate filmele grozave ajung in momentul corect. „Y Tu Mama Tambien” a avut un asemenea noroc. A gasit un public care avea nevoie de o calatorie ca cea pe care o propune filmul. Filmul vorbeste despre relatii fundamentale si este foarte usor sa te reflecti in el. Este, de asemenea, un film care descrie un Mexic care parea ascuns inainte. Modul in care descrie inegalitatea economica si conflictul de clasa a fost foarte dureros pentru unii sa vada atunci. Imi amintesc ca multi oameni s-au plans: „De ce infatisezi Mexicul in acest fel?” Dar, in acelasi timp, a descris frumusetea pe care tara o poate oferi.

Imagine

Carlos Cuaron, stanga, Garcia Bernal, Luna si Alfonso Cuaron la Festivalul de Film de la Venetia in 2001, cand a castigat premii de actorie si scenariu … lipinbor.ru Gabriel Bouys / Agence France-Presse – Getty Images

GARCIA BERNAL: A provocat o schisma in publicul mexican. Multi oameni s-au conectat pozitiv cu filmul, dar acesta i-a enervat pe perle. [Rade] Unele audiente au proiectat un anumit disconfort fata de deschiderea sexuala sau de faptul ca filmul a atins teme gay intr-un mod ambiguu. Toate acestea au creat un dialog. In afara Mexicului, ceea ce a depasit a fost dorinta de a trai pe care ti-o insufla acest film.



  • gmai
  • www.yahoo.com
  • didactic
  • amazon de
  • valea doftanei
  • program tv antena 1
  • gate shop
  • bt 24
  • yemin
  • escorte brasov
  • horoscop dragoste
  • pdf to word
  • tabelul periodic
  • breaking bad
  • cafea
  • harap alb
  • mail sign in
  • clotilde armand
  • bucatarii moderne
  • divx filme online





Cand iesi din teatru, vrei sa te indrepti spre plaja si sa mergi intr-o aventura nebuna.

VERDU: Cred ca este autenticitate. Este un film care pare un documentar. Pare ceva improvizat, dar in spatele ei exista atat de multa munca. Au existat [repetitii] pentru a avea totul foarte strans, dar pentru a face sa para ca totul se intampla doar in fata noastra. Este atat de magic si publicul a simtit si asta.

In prezent, ne bazam pe masculinitate. Pe atunci te gandeai la ce spunea relatia dintre acesti doi tineri pe aceasta tema?

ALFONSO CUARON: Am vorbit mult despre asta cu Guillermo del Toro, cu Carlos si Chivo [Emmanuel Lubezki]. Ar fi pretentios sa spunem ca discutiile au fost despre masculinitate, deoarece acele conversatii se intampla mai mult acum, dar fara a folosi acel limbaj am incercat sa exploram acest lucru. La un moment dat devine mai evident. Exista un moment in care Luisa le spune: „Singurul lucru pe care il vrei este sa intretii relatii sexuale unul cu celalalt”.

CARLOS CUARON: Imi amintesc clar ca la premiera din Mexico City oamenii au injurat si au fluierat cand Diego si Gael s-au sarutat. In timpul premierei, un prieten gay, un regizor de teatru si film, a spus: „Va multumesc ca ati aratat clar pentru prima data imaginea macho-ului mexican”. L-am intrebat ce este acea imagine si mi-a spus: „Julio si Tenoch sarutandu-se”.

LUNA: Am spus mereu ca facem o poveste de dragoste intre cei doi barbati. In dezbaterile despre final, oamenii doreau sa etichetam ce inseamna. Filmul sugereaza lucruri, dar lasa aceasta decizie in seama publicului. Asta fac filmele bune. Ei fac intrebari. Nu dau raspunsuri.

GARCIA BERNAL: Anii 2000 au fost un bazin hidrografic. Tinerii de la acea vreme, inclusiv eu, au inceput sa aiba o viziune foarte diferita asupra sexului si liniile de diviziune intre sexe au inceput sa dispara, avand in vedere ca masculinitatea era si se afla intr-o criza imensa. Sunt convins ca acest film nu s-ar fi putut face in SUA. In Mexic, avem o libertate mai mare de exprimare in cinematografie, deoarece putem pune lucrurile la un loc mai independent.

VERDU : Pe acest front, filmul a fost inaintea timpului sau. Arata lucruri pe care nimeni nu le facea pe atunci. Nimeni nu indraznea.

Imagine

“Filmul sugereaza lucruri, dar lasa aceasta decizie in seama publicului”, a spus Luna. „Asa fac filmele bune.” Credit … IFC Films

In scena finala, naratorul ne spune ca Tenoch si Julio nu s-au mai vazut niciodata. Aveti incredere in narator sau credeti ca s-au reconectat?

LUNA: Nu cred pe narator. Cred ca s-au intalnit din nou cumva. Este greu de crezut ca nu au facut-o. Curiozitatea i-a reunit probabil. Asta vreau sa cred pentru ca in viata nimic nu este definitiv.

ALFONSO CUARON: Am pus la indoiala asta. La un moment dat, Carlos si cu mine am vorbit despre posibilitatea de a face un film despre [ei], dar acum in vreo patruzeci de ani. Din pacate cred ca ar fi prea trist. Am un pic de viziune pesimista asupra vietii. Tenoch a urmat probabil urmele tatalui sau, nu ca politician, ci ca bancher. Si nu cred ca Julio a avut o relatie buna cu femeile. Dar amandoi au un spirit frumos si exista posibilitatea sa se reconecteze si ceea ce ii uneste sunt lucrurile care lipsesc in viata lor. Poate ca a vorbi despre trecut actioneaza ca un catalizator pentru a doua parte a vietii lor. Acesta este un mod frumos de a-l privi. Poate ca Diego are dreptate.

CARLOS CUARON: Daca povestitorul o spune, atunci nu s-au mai vazut niciodata. Daca au facut-o, probabil ca a fost din intamplare. Cred cu adevarat ca viata i-a separat. Nu cred ca s-au mai vazut vreodata, nu pentru ca s-au urat, ci pentru ca s-au iubit prea mult.

GARCIA BERNAL: Sunt sigur ca s-au intalnit din nou, dar povestitorul spune ce ar vrea parintii lor sa spuna. Acum, ca avem peste 40 de ani, probabil ca ar trebui sa facem o reuniune intre Julio si Tenoch. med-doska.ru

VERDU: Nu s-au mai vazut niciodata. Sunt convins. Relatia lor nu era reala. Vedeti, de exemplu, cand unul intra in casa celuilalt si el ridica scaunul de toaleta cu piciorul pentru a nu-l atinge. Au venit din medii diferite. Au plecat intr-o calatorie cu acea femeie spaniola si s-au bucurat de ea ca parte a trezirii sexuale. I-a unit pentru acel moment, apoi a disparut si ei au disparut din viata celuilalt. Si atat.