Cand drama distopica „Copiii barbatilor” a ajuns in cinematografe acum 15 ani, scenaristul David Arata a vazut filmul ca pe un avertisment despre viitor. Filmul, lansat la cinci ani dupa 11 septembrie, imagina o societate prabusita socata de terorism, devastata de razboi, cuprinsa de xenofobie si patata de abuzurile drepturilor omului.
Dar publicul de atunci a ramas in mare parte departe. Filmul era un flop la box-office cand a sosit in multiplexuri americane in ziua de Craciun.
„Copiii barbatilor”, de Alfonso Cuaron, a adunat totusi o culta de admiratori care il considera unul dintre cele mai ciudate filme SF din ultimul sfert de secol, prognozand unele dintre anxietatile culturale care au definit epoca Obama, presedintia lui Trump si acum pandemia de coronavirus.
Arata si alti colaboratori cheie care au vorbit cu NBC News au spus ca nu se asteptau niciodata ca filmul lor sumbru si disperat sa se simta la fel de puternic – si poate chiar mai rezonant – in vara obosita a Covidului 2021.
„Am crezut ca este o poveste de avertizare”, a spus Arata, unul dintre cei cinci scenaristi acreditati care au contribuit la scenariu. „Dar acum, as crede ca publicul [contemporan] spune:„ Nu este o poveste de avertizare. Se intampla in SUA ””
„Copiii barbatilor” se afla la Londra in 2027, dupa aproape doua decenii de haos geopolitic, depresie economica, inegalitati in crestere, isterie anti-imigranti si decadere ecologica. Regatul Unit este un stat de politie decrepit: guvernul vaneaza refugiati, intemniteaza migrantii in custi, sigileaza frontierele.
Cea mai urgenta criza, cu toate acestea, se intampla sa fie o calamitate inexplicabila, fara sfarsit de vedere, in sanatatea publica: infertilitatea in masa. Rasa umana este pe punctul de disparitie.
Clive Owen joaca rolul lui Theo, un functionar public obosit si fost activist progresist care si-a pierdut fiul in urma unei pandemii de gripa din 2008 si apoi s-a separat de sotia sa (Julianne Moore). Dar el este impins in rolul de protagonist reticent cand intalneste un solicitant de azil negru pe nume Kee (Clare-Hope Ashitey) care a ramas intr-un fel insarcinata.
Modul in care „Copiii barbatilor” reflecta realitatea a evoluat si s-a extins la fiecare cativa ani, schimband forma pentru a se potrivi cu momentul. Dar la fiecare picior din calatoria sa prin zeitgeist, a oglindit lumea cu „o claritate brutala”, a spus Mark Fergus, care a co-scris primele versiuni ale scenariului impreuna cu partenerul sau de creatie Hawk Ostby.
In era lui George W. Bush si Tony Blair, viziunea lui Cuaron despre o Anglie spulberata de terorism se simtea aproape de casa. Filmul se deschide cu un bombardament teribil la o cafenea din Londra. Scenele din interiorul centrelor de detentie seamana cu imagini din Golful Guantanamo si scandalul Abu Ghraib.
Arata a spus ca razboiul impotriva terorismului i-a venit in minte in timp ce si-a adus contributiile la scenariu. Dar el a simtit ca critica status quo-ului politic nu-si putea permite sa fie prea pe nas.
„Vrei sa ingropi politica, astfel incat sa nu le predici celor convertiti”, a spus Arata.
In ultimii ani ai mandatului lui Barack Obama si David Cameron, „Copiii barbatilor” parea deosebit de profetic. Dezastrul umanitar din criza migrantilor europeni a creat un efect de domino politic, deoarece fervoarea anti-imigranti a dus partial la Brexit si la alegerea lui Donald Trump.
In urma alegerilor lui Trump, a fost la scurta vreme la moda pentru disidentii de stanga sa asemene ascensiunea unui presedinte al reality-tv-ului cu satira „Idiocratia” cruda a lui Mike Judge, o alta imagine de cult alimentata de DVD, lansata cu doar cateva luni inainte de cea a lui Cuaron.
Cu toate acestea, „Copiii barbatilor”, cu privire la modul in care tribalismul „impotriva lor” poate acrima sufletele, s-ar fi putut potrivi mai exact cu dispozitia nationala, pe masura ce fostul presedinte a intreprins ceea ce progresistii au vazut ca un atac asupra imigrantilor.
Filmul a avut o rezonanta si mai mare mai intai atunci cand Covid-19 s-a raspandit pe tot globul si, mai recent, cand titlurile despre scaderea natalitatii au facut o runda, intensificand incertitudinea cu privire la destinul uman. Theo, care se confrunta cu o lume adusa in genunchi de o misterioasa pandemie, ii este greu sa-si imagineze viitorul – si poate si tu.
Fergus a reflectat asupra intrebarilor care-i erau in minte atunci cand a co-scris scenariul si care persista si astazi, in timp ce lumea incearca sa se recupereze de la devastarea Covid-19: „Ce se intampla cu sufletul uman atunci cand speranta este eliminata si posibilitatea viitorul unei specii este luat? Putem trai cu demnitate stiind ca speranta a disparut? “
„Viziune unica”
Marc Abraham nu se considera „un tip gigant SF”. Isi aminteste ca a fost fascinat de „2001: Odiseea spatiala” a lui Stanley Kubrick, totusi, in calitate de producator de film la inceputul anilor 2000, el a fost atras mai ales de alte genuri.
Dar cand Abraham a citit romanul „Copiii barbatilor” al lui PD James, la sfarsitul anilor ’90, a vazut potentialul unei productii indraznete. Cartea era densa, si-a amintit Abraham intr-un interviu, dar cu scenariul potrivit, putea fi transformata intr-un divertisment accesibil. appginideveloper.com Avea nevoie doar de un regizor cu o „viziune singulara”.
- dramacool
- google translate romana engleza
- pormhub
- stiri arges
- nike air force
- programe tv
- observatorulph
- mircea badea
- b&b
- desene de colorat
- uta arad
- faceit
- wetransfer
- blackberry
- batman
- model cv
- csu craiova
- tort de mere
- power bet
- google news
In vara anului 2001, Abraham a vazut drumul aburitor de drum “Y tu mama tambien” la un teatru de arta din Los Angeles. Abraham si doi dintre colegii sai de productie, Eric Newman si Hilary Shor, au ajuns ulterior sa creada ca regizorul filmului este doar persoana care a adaptat romanul lui James.
Dar, mai intai, Alfonso Cuaron a trebuit sa plece si sa supravegheze un blockbuster masiv, „Harry Potter si prizonierul din Azkaban”, lansat in 2004. Abraham a simtit sigur ca l-au pierdut pe Cuaron, despre care au presupus ca vor fi ademeniti sa dirijeze alte proiecte de profil. .
„Dar destul de sigur”, si-a amintit Abraham, „Alfonso s-a intors dupa ce a facut acest film urias si a spus:„ Vreau sa fac „Copiii barbatilor” ca viitorul meu proiect. ”” (Cuaron nu era disponibil pentru un interviu cu NBC News .)
Alfonso Cuaron, Clive Owen si Julianne Moore pe platoul de filmare. Universal / Courtesy Everett Collection
Fergus si Ostby, in primele versiuni, au fost initial suparati de intrebarea cum sa transforme romanul lui James, publicat pentru prima data in 1992, intr-o naratiune cinetica. Romanul a fost o fabula crestina despre credinta si pierdere si i-au lipsit o parte din mecanica rapida a complotului unui spectacol de la Hollywood.
Au lovit in cele din urma pe „coloana vertebrala” a scenariului, imaginandu-si povestea ca pe o rotire distopica pe formula „Casablanca”: „Ne-am dat seama ca este vorba despre un erou cicatricial care obisnuia sa fie un revolutionar si apoi a pierdut atat de mult incat a devenit cicatrice de mers pe jos tesut “, a spus Fergus.
“Asa am prezentat-o directorilor si dintr-o data si-au putut imagina ca pe un film. Nu a fost o explorare britanica arida, rece, a filosofiei abstracte”, a spus Fergus. „A fost„ Casablanca ”- emotionant si palpitant.”
Cuaron, in propria sa lucrare cu scenariul alaturi de Timothy J. Sexton, a remodelat naratiunea si a intensificat in mod semnificativ accentul asupra imigrantilor infricosati, refugiatilor rupti de razboi („fugees”, in limbajul filmului) si alte victime ale nativismului sau distopian al Angliei , conform lui Abraham.
„Problemele sociale si politice au devenit mai puternice sub indrumarea lui Alfonso”, a spus Abraham, adaugand ca regizorul a fost inspirat in special de reperul neorealismului italian algerian „Batalia de la Alger”.
Stilul vizual virtuos al filmului face parte din mostenirea sa ca temele sale.
Cuaron si cinematograful premiat cu Oscar Emmanuel Lubezki au realizat secvente de bravura: o ambuscada sangeroasa cu o singura preluare in interiorul unei masini in miscare, o lupta armata de opt minute editata intr-o zona de razboi. Filmul este plin de aluzii vizuale la literatura si muzica, de la poezia lui TS Eliot la „Porcii” lui Pink Floyd.
La mai bine de cincisprezece ani de la productie, Abraham inca se minuna de „calitatea viscerala a filmului, sentimentul documentar, felul in care esti aruncat in el”. El ramane la fel de impresionat de descrierea unui viitor care a evitat trucurile SF (masini zburatoare!) Si a ramas pe pamant.
„Viitorul seamana cu realitatea noastra, doar mai degradat”, a spus Abraham.
Cand filmul a ajuns in anumite teatre din SUA pe 25 decembrie 2006, publicul nu s-a prezentat in masa.
„Studioul nu stia ce sa faca cu el, dar nu ii invinovatesc”, a spus Abraham. „Este un film foarte neconventional”. (Filmul a fost distribuit de Universal Pictures, o unitate a companiei-mama a NBC News, NBCUniversal.)
„Copiii barbatilor” a fost laudat de critici, dar a incasat in jur de 70 de milioane de dolari in intreaga lume – nu este suficient pentru a atinge chiar bugetul de 76 de milioane de dolari. A castigat trei nominalizari la Oscar – pentru scenariu adaptat, cinematografie si montaj – dar a plecat cu mainile goale.
Cuaron, la randul sau, a luat o pauza de la regia lungmetrajelor inainte de a reveni la multiplexuri cu spectacolul spatial „Gravity” (2013), urmat inca de cativa ani mai tarziu de „Roma” (2018), o scrisoare de dragoste alb-negru catre Mexico City distribuit de Netflix.
Dar, la fel ca multi clasici din science-fiction din trecut, „Children of Men” s-a bucurat de o viata dincolo de viata sanatoasa in randul publicului si al criticilor culturali – mai intai pe DVD, apoi pe Blu-ray si cel mai recent pe serviciile de streaming, clasandu-se in mod constant printre cele mai populare titluri din anii 2000 pe reteaua sociala Letterboxd.
„Urmatorul film, ca„ Blade Runner ”, a devenit tot mai puternic”, a spus Fergus. www.castle-infinity.com – Din pacate, este atemporal.
