George Harrison, „Quiet Beatle” si chitarist principal, moare la 58 de ani (publicat in 2001)

George Harrison, chitaristul principal al Beatles si tanarul grupului, care a compus unele dintre cele mai venerate melodii ale lor, variind de la prozaicul intentionat pana la cel obsedant de senin, a murit joi la casa unui prieten din Los Angeles. Avea 58 de ani.

Cauza a fost cancerul, cu care se lupta din 1998.

Stirile despre moartea sa au intristat fanii, care s-au dovedit sute in locuri cu o semnificatie speciala, cum ar fi Abbey Road din Londra, locul studioului de inregistrare EMI si Strawberry Fields din Central Park, plantate in memoria lui John Lennon.

Cu o privire si o garderoba care pareau sa zigzageze impreuna cu vicisitudinile anilor 1960, 70 si 80, dl Harrison ocupa adesea un loc in spate pentru cei mai flamboi Lennon si Paul McCartney. El a fost cunoscut ca cel recluziv, „Beatle linistit”, in anii de turnee maniace ai grupului.

Cu toate acestea, el a servit ca ancora pentru cvartet, conducandu-i pe ceilalti intr-o cautare spirituala catre filozofia estica, care le-a influentat muzica in ultima parte a anilor 1960, reprezentata pentru milioane de fani de sitarul pe care l-a cantat in „Norwegian Wood”.

Unele dintre cele mai bune compozitii ale sale, cum ar fi „In timp ce chitara mea plange delicat” si „Ceva”, stau singure in canonul Beatles pentru frumusetea lor introspectiva. Altii, cum ar fi „Taxman” si „Piggies”, erau brutal mondeni.

Inainte ca grupul sa se desparta, el l-a ajutat sa o directioneze catre inregistrarea exclusiv in studio, un mediu compatibil pentru experimentare. Si dupa aceea, a continuat sa compuna si sa cante, cu hituri precum „My Sweet Lord” care au rezonat cu credinta.

Natura sa linistita ascundea un simt intunecat al umorului, chiar si despre propria sa mortalitate. Cand „Horse to Water”, o noua melodie pe care a scris-o impreuna cu fiul sau, Dhani, a aparut luna trecuta pe „Small World Big Band”, un nou album al tastaturistului britanic Jools Holland, care a avut creditul publicarii ” „Rip Ltd., 2001”, „implicand aparent„ „Odihneste-te in pace”.

In cei 31 de ani de cand s-au despartit Beatles, domnul Harrison a realizat o serie de albume de succes variate, inclusiv doua cu Traveling Wilburys, un supergrup cu limba in obraz care ii includea pe Bob Dylan, Tom Petty, Jeff Lynne si Roy Orbison.

Concertul sau din 1971 pentru a ajuta refugiatii in Bangladesh – pentru care l-a inrolat pe domnul Dylan si pe muzicienii Eric Clapton, Leon Russell si Billy Preston si un alt fost Beatle, Ringo Starr – a creat conceptul concertului de caritate de stea. Live Aid, Farm Aid si recentul concert pentru New York si-au urmat tiparul. De asemenea, a produs un mic, dar variat catalog de inregistrari de catre alti interpreti pentru propria casa de discuri Dark Horse in anii ’70.

Dincolo de cariera sa muzicala, a fost producatorul executiv al Handmade Films, o companie de productie independenta care a avut mai multe hituri intre sfarsitul anilor 1970 si inceputul anilor 1990. A pregatit mai multe colectii de memorii si versuri pentru Genesis Editions, un editor britanic de carti scumpe in editie limitata, si a oferit comentarii copioase pentru cartile publicate de compania Derek Taylor, fostul asistent de presa al Beatles si Ravi Shankar, maestrul sitar cu care a studiat la mijlocul anilor 1960.

In anii 1990, domnul Harrison a participat impreuna cu fostii sai colegi la Antologia Beatles, o retrospectiva care a inclus o istorie video de 10 ore, sase discuri cu inregistrari inedite anterior si o carte.

“Sunt devastat si foarte, foarte trist”, a declarat Sir Paul reporterilor ieri in fata casei sale din Londra. „Era un tip minunat si un om foarte curajos si avea un simt al umorului minunat. El este cu adevarat doar fratele meu mic. ”

Domnul Starr, celalalt Beatle supravietuitor, a emis o declaratie spunand: „George a fost cel mai bun prieten al meu. L-am iubit foarte mult si imi va fi foarte dor de el. ”

Proiectele recente ale domnului Harrison includeau producerea unei reeditari extinse a albumului sau din 1970, „All Things Must Pass”. El intentiona, de asemenea, sa supravegheze remasterizarea celorlalte inregistrari ale sale, iar un album cu material nou era in lucru.

Serios de la inceput

Dar domnul Harrison va fi, fara indoiala, cel mai bine amintit pentru munca sa cu Beatles. Avea 19 ani in 1962, cand Beatles a facut primele inregistrari pentru EMI. Cu toate acestea, de la inceput a proiectat un aer de o seriozitate intensa.

Pe scena, el a parut mai preocupat de obtinerea corecta a detaliilor unui solo de chitara decat de incitarea tipetelor fanilor grupului, iar videoclipurile il arata aratand usor uimit de zgomot.

Intr-adevar, aparitiile Beatles pe scena au transmis un sentiment atat al relatiilor, cat si al personalitatii lor. Lennon statea adesea in dreapta, in privinta audientei cu o sfidare provocatoare, cu Sir Paul in stanga, ascultatori fermecatori, cu ochiuri si din cap. Domnul Harrison uneori se alatura uneia sau alteia, dar mai des statea cu cativa pasi in urma. Asta nu inseamna ca arata dur; avea un zambet castigator si, cand un spectacol facea clic, uneori executa pasi de dans abili pe cont propriu.

El a fost primul Beatle care a sustinut abandonarea scenei concertului, sustinand ca nu are rost sa cante pentru publicul care facea prea mult zgomot pentru a auzi muzica.

„Intotdeauna mi-a placut foarte mult, in primele noastre zile, inainte de a deveni prea renumiti, jucam tot timpul cluburi si astfel de lucruri”, a spus odata un intervievator. ”Si a fost distractiv. A fost distractiv. A fost bine, pentru ca ajungi sa canti si obtii destul de bun la instrument. Dar apoi am devenit faimosi si asta a stricat toate acestea, pentru ca ne-am intoarce in jurul lumii cantand aceleasi 10 melodii stupide. ”

In vara anului 1966, ceilalti au venit in punctul sau de vedere si si-au limitat lucrarile ulterior la studioul de inregistrari. La sesiunile de inregistrare ale Beatles, domnul Harrison a lucrat cu sarguinta la solo-urile compacte, dar deseori inovatoare, care au fost momentele sale in centrul atentiei.

6 ore pentru un solo scurt

Soloul sau pentru filmul lui Lennon ” I’m Only Sleeping ”, inregistrat in 1966, demonstreaza hotararea sa. Pentru a reflecta calitatea lumii de vis a versurilor, domnul Harrison a conceput o linie de chitara solo, si-a scris notele in ordine inversa si a suprapus-o pe o inregistrare a melodiei care se derula inapoi. Pentru a complica si mai mult lucrurile, a inregistrat doua versiuni ale solo – una curata, una cu chitara distorsionata – si le-a combinat. Contributia sa la melodia de trei minute a durat sase ore pana la inregistrare.

Desi echipa de compozitie Lennon-McCartney a tinut intotdeauna rolul central, domnul Harrison a avut o influenta decisiva asupra sunetului Beatles. In anii de formare ai grupului de la sfarsitul anilor 1950 si inceputul anilor ’60, el a impartasit pasiunea celorlalti pentru ritmul si bluesul american, sufletul Motown si rockul mai agresiv al lui Little Richard si Elvis Presley.

Dar pasiunea sa pentru artisti rockabilly precum Carl Perkins – un gust pe care i l-a impartasit cu domnul Starr, bateristul Beatles – a infuzat repertoriul grupului cu culoarea twangy a muzicii country. De asemenea, el a fost interesat de acordurile de jazz, care au colorat armoniile din unele dintre aranjamentele timpurii ale trupei.

Fascinatia domnului Harrison pentru muzica indiana, care a inceput in 1965 – dupa ce a devenit curios despre instrumentele exotice de pe platoul din „Help !,” al doilea film al grupului – a impins lumea sonora a Beatlesului intr-o alta directie. Si, la fel ca in tot ceea ce au facut Beatles, imitatorii au fost abundenti: dupa ce domnul Harrison si-a cantat solo de sitar pe „Norwegian Wood” si a inceput sa scrie propriile sale melodii bazate pe motive indiene, zeci de formatii rock au adoptat instrumentul si asa-numitele raga-rock a inflorit scurt.

Domnul Harrison a introdus, de asemenea, Beatles in gadgeturile electronice, variind de la o pedala de volum simpla, folosita pe „Yes It Is” si una dintre piesele sale, „I Need You”, la sintetizatorul Moog, pe care l-a jucat pe ultimul album al grupului, „Abbey Road.” Totusi, el a tras linia catre dispozitive precum masinile de tobe, ceea ce, in opinia sa, a dus la mecanizarea rockului. La lansarea albumului sau „Cloud Nine” in 1987, el l-a descris ca „muzica reala, realizata de muzicieni adevarati care canta la instrumente reale”.

„O scuza pentru a innebuni”

Dintre Beatles, domnul Harrison a fost cel mai indepartat de muzica si cel mai framantat de faima. ” Si-au dat banii si si-au dat tipetele ”, a spus dl Harrison despre fanii Beatles in timpul unui interviu pentru ” Beatles Anthology ” din 1995. ” Dar Beatles si-a cam dat sistemul nervos. Ne-au folosit ca scuza pentru a nebuni, lumea a facut-o, apoi ne-a dat vina pe noi. ”

Dar daca el era cel mai reticent dintre Beatles, uneori livra smecheri ghimpate. Intrebat in timpul unei conferinte de presa din 1965, din Minneapolis, cum a putut Beatles sa doarma cu parul atat de lung, dl Harrison a impuscat inapoi: „Cum dormi cu bratele si picioarele inca atasate?”

Domnul Harrison a acordat rareori interviuri. Semne multilingve afisate in afara Friar Park, conacul sau victorian din Anglia, au avertizat brusc vizitatorii. Si a fost adesea nerabdator cu cautatorii de autografe, raspunsurile sale variind de la sfasierea articolului pe care i s-a cerut sa il semneze pana la crearea de replici perfecte ale tuturor celor patru semnaturi ale Beatles-ului.

Dar avea si o latura generoasa. Pe langa organizarea Concertului pentru Bangladesh si inregistrarea si filmul pe care l-a dat, el a infiintat Apelul ingerilor romani in 1990 pentru a oferi sprijin orfanilor romani. Pentru a strange bani, a asamblat „Nimeni din copilarie”, un album cu inregistrari rare ale colegilor americani si britanici. De asemenea, a cantat in Heartbeat ’86, un concert pentru a strange bani pentru o organizatie de caritate britanica a spitalului si in concertul de caritate al Prince’s Trust in 1987.

Baietii din autobuz

George Harrison s-a nascut la Liverpool pe 25 februarie 1943, cel mai mic dintre cei patru copii ai lui Harold si Louise French Harrison. Tatal sau a condus autobuzul care l-a dus pe el si pe Paul, care era cu un an mai in varsta, la Institutul Liverpool, o scoala secundara. A aratat putin interes pentru munca academica, dedicandu-se chitarei. Cand avea 14 ani si l-a cunoscut pe Paul, el a format o trupa, Rebelii, si a inceput sa-si aduca chitara la dansuri, in speranta ca i se va cere sa cante.

Paul s-a alaturat abia recent grupului lui John, Quarry Men, ca chitarist (ulterior a trecut la bas), iar la inceputul anului 1958 l-a invitat pe George la un spectacol Quarry Men. Dupa spectacol, George a audiat pentru John, se pare ca pe puntea superioara a unui autobuz. El putea face ceva ce John nu putea: imita solo-urile din discurile rock americane.

John, cu trei ani mai in varsta, la inceput il considera pe George talentat, dar suparat si inca un copil. Dar George a urmarit si, in cateva luni, a fost in trupa. El a continuat sa lucreze cu alte trupe din Liverpool, dar pana in octombrie 1959, a renuntat la lotul sau cu Quarry Men, pe care John l-a redenumit Beatles in 1960.

Interesele compozitorului Harrison au fost limitate in primii ani ai grupului. Colaborase cu Sir Paul la „In Spite of All the Danger” in 1958 si cu Lennon la „Cry for a Shadow”, un instrument influentat de Duane Eddy inregistrat in Germania in 1961 in timpul sesiunilor de rezerva ale trupei pentru cantaretul britanic Tony Sheridan. Dar, pe masura ce parteneriatul de compozitie Lennon-McCartney a inflorit, domnul Harrison s-a multumit la inceput sa-si cante solo-urile si, ocazional, sa urce la microfon pentru a canta clasici rock precum „Everybody’s Trying to Be My Baby” si Chuck Berry ” Roll Over Beethoven. “

In timp, au existat piese ale lui Lennon-McCartney scrise cu vocea dlui Harrison in minte, precum „Vrei sa stii un secret” si „Sunt fericit doar sa dansez cu tine”. sashaswebpage.com

Un succes de compozitie

In vara anului 1963, a decis sa incerce sa compuna compozitia si a produs „Don’t Bother Me”, o melodie pe care grupul a inclus-o in „With the Beatles”, al doilea album.

• enel contact
• youtube.com
• academia de politie
• argesul
• mentimeter
• punct unic
• youtoube
• bzi iasi
• isj bihor
• mydoterra
• office 365
• free
• pablo escobar
• subiect
• filelist
• imperiul leilor
• miniprix
• www
• lana del rey
• kaufland catalog

„Nu cred ca este o melodie deosebit de buna”, a scris dl Harrison in „I Me Mine”, autobiografia sa din 1980. “S-ar putea sa nu fie deloc o melodie, dar macar mi-a aratat ca tot ce trebuia sa fac este sa continui sa scriu si apoi poate, in cele din urma, as scrie ceva bun.”

A mai trecut un an si jumatate inainte ca domnul Harrison sa poata interesa trupa pentru o alta piesa, dar doua dintre compozitiile sale, „I Need You” si „You Like Me Too Much”, au ajuns pe Albumul „Ajutor!” In 1965. Niciunul dintre ei nu a avut ingeniozitatea sau dimensiunea pe care echipa Lennon-McCartney si-a oferit-o melodiile din acea vreme, totusi urme ale stilului ulterior al lui Harrison – mai ales, calitatea usor lamentabila a melodiilor sale – incepeau sa apara. Ulterior, domnul Harrison a avut cel putin una si chiar patru piese pe fiecare dintre albumele grupului.

Sitari si spiritualitate

La sfarsitul anului 1965, domnul Harrison a folosit pentru prima data un sitar pe un album de la Beatles si, in curand, a studiat instrumentul in mod oficial cu domnul Shankar. Pentru a-si pune in practica studiile, domnul Harrison a inceput sa scrie melodii in stil indian si sa invite muzicieni indieni la sesiunile Beatles pentru a le ajuta sa le inregistreze. Primul dintre acestea a fost „Te iubesc” pe albumul „Revolver” din 1966. „In interiorul tau fara tine”, contributia luxurianta a domnului Harrison la „Sgt. Pepper’s Lonely Hearts Club Band “, a dus aceasta influenta mai departe.

In 1967 a scris partitura pentru filmul „Wonderwall”, in care influentele muzicale orientale si occidentale s-au amestecat liber. In 1968, coloana sonora a fost prima lansare pe propria casa de discuri a Beatles, Apple. In timp ce se afla la Bombay, inregistra sectiunile indiene ale coloanei sonore, a inregistrat un ansamblu care canta la un raga traditional si i-a pus cuvinte adaptate din Tao Te Ching de Lao-tzu. Niciunul dintre ceilalti Beatles nu a cantat la piesa „The Inner Light”, dar a devenit prima dintre compozitiile lui Harrison care a fost lansata pe un single al Beatles (desi pe partea B, cu „Lady Madonna” ).

Interesul domnului Harrison pentru filozofia si spiritualismul indian a abordat si preocuparile celorlalti Beatles si, cand a devenit interesat de tehnicile de meditatie transcendentale ale lui Maharishi Mahesh Yogi, colegii sai de grup l-au urmat in India pentru a studia.

„Toata lumea viseaza sa fie faimosi, bogati si celebri”, a spus mai tarziu dl Harrison despre inceputul cautarii sale spirituale. „Odata ce ai devenit bogat si faimos, crezi,„ nu a fost asa ”. Si asta m-a facut sa continui sa aflu ce este. In cele din urma, incerci sa-L gasesti pe Dumnezeu. Acesta este rezultatul lipsei de satisfactie. Si nu conteaza cati bani sau bunuri sau orice ai, cu exceptia cazului in care esti fericit in inima ta, atunci asta este. Si, din pacate, nu poti castiga niciodata o fericire perfecta decat daca ai acea stare de constiinta care permite asta. ”

Parasirea Beatles-ului

Ceilalti au renuntat curand la spiritualitatea rasariteana, dar domnul Harrison a ramas un devot al hinduismului sau al constiintei Krishna, deoarece a preferat sa-si descrie credintele. In muzica sa, el a revenit la un stil occidental mai conventional. Contributiile sale la „The Beatles” (cunoscut sub numele de „White Album”) si coloana sonora a filmului de animatie „Yellow Submarine” (ambele lansate in 1968), au variat de la proto-heavy metalul „” All Too Much ”pentru frumusetea sublima poetica a„ In timp ce chitara mea plange delicat ”si a aratat o noua maturitate compozitionala.

Pana la sesiunile „Albumul alb”, domnul Harrison scria atat de prolific, incat Beatles nu-si putea gazdui toata munca. De asemenea, a intreprins experimente muzicale private, inclusiv piesele de sintetizator lansate pe albumul sau „Electronic Sound”. Si a intretinut relatii muzicale in afara Beatles-ului, in special cu domnul Clapton, care cantase solo la „In timp ce chitara mea plange usor” al lui Mr. Harrison.

La inceputul anului 1969, la cateva saptamani dupa sesiunile pentru albumul „Let It Be”, a renuntat la trupa, revenind abia dupa ce ceilalti au fost de acord sa renunte la un plan de a canta din nou in direct si sa acorde mai multa atentie melodiilor sale. Dupa cum sa dovedit, sesiunile au dat o singura melodie terminata a lui Harrison, „For You Blue.” A doua, „I Me Mine”, a fost inregistrata in ianuarie 1970 pentru albumul „Let It Be”. A fost ultima piesa pe care grupul a inregistrat-o inainte de despartirea sa, trei luni mai tarziu.

In vara anului 1969 – cu albumul „Let It Be” pus la dispozitie, in asteptarea finalizarii filmului insotitor, Beatles a inregistrat „Abbey Road.” Doua dintre cele mai bune compozitii ale domnului Harrison pentru Beatles, „Something ”si„ Aici vine soarele ”au fost incluse. „Ceva” a devenit prima dintre piesele sale care a fost lansata ca partea A a unui single si a fost inregistrata pe scara larga de altii. Frank Sinatra a numit-o odata melodia preferata a lui Beatles.

La scurt timp dupa despartirea Beatles, domnul Harrison i-a adunat pe domnul Starr, domnul Clapton, chitaristul Dave Mason, tastaturii Gary Brooker si domnul Preston si chitaristul din otel cu pedale Pete Drake si au inceput sa inregistreze melodiile pe care Beatles nu le avusesera. timpul pentru. Sesiunile au fost atat de fructuoase incat albumul rezultat, „All Things Must Pass”, a inclus doua discuri de piese noi si un al treilea cu jam sessions. Cautarea unei cai catre Dumnezeu si notiunile hinduse ale naturii tranzitorii a lumii fizice au fost subiectele principale ale domnului Harrison, explorate in cantece precum „Ce este viata”, „„ Domnul meu dulce ”,„ Art of Dying “si melodia titlului. Dar albumul a inclus si melodii mai usoare si seculare si a ajuns in topul clasamentelor Billboard.

Un hit nu atat de dulce

Succesul albumului a fost placut pentru domnul Harrison, dar i-a cauzat probleme. Una dintre piesele sale, „Domnul meu dulce”, avea o asemanare izbitoare cu cea a hitului din sifoane din 1963, „He’s So Fine”, iar domnul Harrison a fost dat in judecata pentru incalcarea drepturilor de autor. Procesul a durat 20 de ani, iar domnul Harrison a fost gasit vinovat de „plagiat inconstient”.

In cele din urma a cumparat compania antagonistului sau si a ajuns sa detina ambele melodii. El a scris „This Song” (1975) ca o privire satirica asupra procesului, iar cand a reeditat „All Things Must Pass” anul trecut, a adaugat „My Sweet Lord (2000)”, o noua versiune care evita asemanarile melodice cu „He’s So Fine”.

„Viata in lumea materiala” (1973) a domnului Harrison a urmat agenda spirituala stabilita de „Toate lucrurile trebuie sa treaca”, desi venalitatea mondena nu a fost ignorata. „Sue Me Sue You Blues”, de exemplu, a atins ceartele dintre fostii Beatles. Dar publicul era obosit de fascinatiile religioase ale domnului Harrison. Urmatorul sau album, „Dark Horse” (1974), a fost criticat ca predicator si plangator, iar un turneu american a inrautatit lucrurile: domnul Harrison, obisnuit sa cante un platou complet de concert, si-a pierdut vocea in timpul repetitiilor si a fost ragusit pentru intreg turul.

El si-a reconsiderat abordarea pe „Extra Texture” (1975) si „33 1/3” (1976), albume care au atins blues-ul traditional si au continuat sa rafineze un stil personal ciudat, plin de umor, cel mai bine auzit in „Crackerbox Palace ”si„ This Song. ”Satira a inlocuit predicarea ca stil de semnatura si a fost mai bine primita.

Cu toate acestea, domnul Harrison a luat o pauza de trei ani de la inregistrare dupa „33 1/3” si s-a dedicat incheierii unei intreprinderi antreprenoriale si inceperii alteia. Afacerea pe care a incheiat-o a fost Dark Horse, casa de discuri pe care a inceput-o la inceputul anilor 1970 si care a lansat albume ale domnului Shankar si o mana de trupe de rock si soul, printre care Splinter, Stairsteps, Attitudes si Jiva. Niciuna dintre inregistrari nu s-a vandut bine, iar dupa 1977 Dark Horse a devenit amprenta domnului Harrison pentru propria sa lucrare.

O cariera secundara ca producator de film a avut mai mult succes. Cand trupa de comedie Monty Python a avut nevoie de sprijin financiar pentru „Viata lui Brian” in 1978, dl Harrison a sustinut filmul, punand bazele propriei sale companii de productie, Handmade Films. Handmade a devenit rapid un independent respectat. Printre cele 27 de filme ale sale s-au numarat „Lunga Vinerea Mare”, „Mona Lisa”, „Time Bandits”, „Withnail and I” si „Shanghai Surprise”. Domnul Harrison si-a vandut interesul in Fabricat manual in 1994.

Vacanta din muzica

Domnul Harrison si-a folosit si cei trei ani de muzica pentru a-si aranja viata personala. El a cunoscut-o pe prima sa sotie, Pattie Boyd, in platoul primului film al Beatles, „A Hard Day’s Night”, si s-a casatorit cu ea in 1966. Casatoria lor s-a destramat in 1974, cand doamna Boyd a inceput sa locuiasca cu dl. Clapton, al carui hit “Layla” a fost scris pentru ea.

Povestea nu a stricat prietenia dintre domnul Harrison si domnul Clapton: ei si doamna Boyd au interpretat impreuna o versiune a „Bye Bye, Love” a lui Everly Brothers pe albumul „Dark Horse” al lui Harrison, iar domnul Harrison si domnul Clapton au facut turnee impreuna in Japonia in 1991.

Domnul Harrison s-a casatorit cu Olivia Arias in 1978. Ea si fiul lor il supravietuiesc, la fel ca doi frati, Peter si Harry, si o sora, Louise Harrison Caldwell.

Intoarcerea domnului Harrison la inregistrare in 1979 a dat „George Harrison”, un album mai usor in spirit si mai larg ca subiect decat cateva din precedentele sale, cu melodii despre mai multe dintre noile sale pasiuni, printre care cursele de automobile („Faster”) ), ciuperci halucinogene („Hana cu inima moale”) si sotia sa („Dark Sweet Lady”). Dar vanzarile au fost dezamagitoare si, cand a lansat urmatorul sau album, „Undeva in Anglia”, in 1980, eticheta sa, Warner, i-a cerut sa refaca setul pentru a-l face mai atractiv din punct de vedere comercial.

Domnul Harrison a raspuns inregistrand o piesa noua, „Sangele dintr-o clona”, care distorsiona plangerile etichetei, si o alta „Reguli de inconstienta”, care a facut o lovitura la discoteca. Dar un alt remake a fost o reuniune cu domnul Starr si Sir Paul la „All Years Years Ago”, un omagiu adus lui John Lennon, care a fost impuscat la moarte in timp ce domnul Harrison refacea albumul. „All These Years Ago” a devenit un hit, dar domnul Harrison a fost descurajat de experientele sale din industria muzicala, iar dupa un alt album, „Gone Troppo” (1982), s-a indepartat de muzica inca cinci ani. .

Un om cu multe identitati

Intoarcerea sa din 1987, „Cloud Nine”, a avut un succes rasunator, cea mai mare dintre cele de la „All Things Must Pass”. Nu in ultimul rand, printre farmecele sale a fost o parodie blanda a Beatles in „When We Was Fab”. Totusi, nici succesul celor doua albume ale sale cu Traveling Wilburys, in 1988 si 1990, si nici turneul sau din Japonia din 1991, cu trupa extrem de lustruita a domnului Clapton, nu au putut reaprinde interesul de a duce o viata muzicala publica.

In plus fata de lupta impotriva cancerului, domnul Harrison a supravietuit unui atac injunghiat de un intrus deranjat la Parcul Friar in decembrie 1999, care a dus la un plaman perforat. Mai nou, el a fost tratat pentru cancer pulmonar si o tumoare pe creier si a fost supus terapiei luna trecuta la Spitalul Universitar Staten Island si la Universitatea din California din Los Angeles Medical Center.

“Desi am chitare peste tot si le iau ocazional si scriu un ton si fac un disc, nu ma vad cu adevarat ca pe un muzician”, a spus odata Harrison, explicandu-si ambivalenta despre viata unui vedeta rock. ” Poate parea un lucru amuzant de spus. Este ca si cum, scriu versuri si alcatuiesc cantece, dar nu sunt un mare interpret sau compozitor sau producator. Atunci cand puneti toate aceste lucruri la un loc – asta ma face pe mine. talk-video.com ”