„Negrul este regele” lui Beyonce: Sa discutam (publicat 2020)

„Black Is King” al lui Beyonce, un album vizual format din melodii din „Regele leu: darul”, a facut echipa cu superstarul pop cu regizori, coregrafi si designeri de moda. Credit … Null / Parkwood Entertainment si Disney +, prin Associated Press

Wesley Morris, critic in general

Sa luam o clipa, sa vedem, ca frumusetea te va face sa tolerezi orice, inclusiv sa te trezesti la lumina zorilor pentru a o privi. Foarte putin se compara cu soarele care rasare. Adesea nu prea mult il depaseste pe Beyonce si extremele necesare uneori pentru a o experimenta (anuland o seara, renuntand la tot, devenind murdar la Coachella). „Black Is King” este destul de uman. Pur si simplu va trageti de pat, va indreptati spre Disney + si frumusetea incepe.

Trecand cu bine la jumatatea drumului, Beyonce se confrunta doar cu Kelly Rowland, facandu-i serenade, stralucind spre ea. Sinceritatea este atat de intensa, incat Rowland trebuie sa-si abata ochii. Ea este depasita de fata. Rasaritul este prea mult. Nu pentru mine. Cea mai mare parte a acestui film onduleaza cu acel tip de dragoste – de oameni, de corpuri, de elemente, de sine, de lucruri. (Cineva implicat a iubit cu adevarat masina de moarte din marile „Sfinte Motori”; un omagiu pacalit plimba si aici.)

Beyonce este prezentat ca o panoplie de arhetipuri – mama, sef, clubgoer, biker, regina – cu o garderoba aparent infinita … Null / Parkwood Entertainment si Disney +, prin Associated Press

Aici exista tablouri, tocate asa cum sunt. (Acel pasaj maro-alb provine din „Nil”). Cele mai puternice vin in timpul „Puterii mele” si „Mood 4 Eva”. Acesta din urma se gaseste pe proprietatea cuiva si prezinta Knowles-Carters a-fil si a-flex. Aici functioneaza o adevarata indragostire a lui Baz Luhrmann, de la petrecerea sincronizata a piscinei Esther Williams (toata lumea se scufunda in afara de vedeta noastra) pana la ranjetele instantanee maniace pe care Beyonce, baiatul-print al filmului si mama ei, Tina Knowles-Lawson, flash. Ai simtit ca au fost dupa-amiezile bune pentru toata lumea. Se loveste la fata locului.

„Beyonce” si „Lemonade” erau socuri cu impact triplu (muzica noua, imagini noi, idei noi). „Black Is King” se extinde mai mult decat inoveaza. Se joaca. Frumusetea este un motiv pentru care exista acest film. Limbajul interstitial pe care Beyonce il recita provine, la fel cum a facut-o in „Limonada”, in parte, din poezia de pamant a Comitatului Warsan. „Am fost frumusete inainte ca ei sa stie ce este frumusetea” si „pielea ta nu este doar intunecata” sunt doua dintre cele mai entuziasmante linii ale recitalului. Ele ofera frumusetea corectiei. Se apropie de un alt punct forte al filmului: mustrarea – in titlul si secventa de inchidere a oportunismului Evangheliei din filmul lui Kanye West „Jesus Is King”.

Jon Pareles, critic pop sef

„The Lion King: The Gift”, albumul insotitor al lui Beyonce la coloana sonora „Lion King”, a fost o declaratie mareata a unitatii, mandriei si puterii creatoare a afro-diasporei. A prezentat voci africane moderne si sunete africane contemporane – printre cele mai cinetice productii din pop – nu ca invitati exotici ai colaboratorilor lor americani, ci ca egali care se intaresc reciproc, o fratie si o fraternitate internationala.

„Black Is King”, albumul vizual al lui Beyonce construit pe melodiile acelui album, merge si mai departe. Versiunea de lux a „Regelui leu: darul” extinde doar usor albumul original; adaugarea sa majora este de doua versiuni (una cu coarne in stil de banda) ale „Black Parade”, o melodie care abordeaza protestele actuale ale Black Lives Matter si multe altele. Versiunea de lux, de asemenea, elimina, cu mila, fragmentele albumului original din dialogul „Regele Leului”.

In albumul vizual „Black Is King” exista inca ceva „Regele leului” pentru a detalia unele dintre mesajele sale, impreuna cu bucati de prelegeri care echivaleaza regatul cu barbatia responsabila. Beyonce recita si poezia lui Warsan Shire pentru a insista asupra mostenirilor ancestrale ale Africii si a gloriilor frumusetii negre. Alte tranzitii folosesc muzica traditionala africana din inregistrarile Smithsonian Folkways, sugerand tacit continuitatea vechiului si a noului. Iar din cand in cand, exista intrezaturi in muzica, ca un cor magnific, de culoare purpurie, care se alatura Beyonce pentru a canta „Spirit” a cappella.

Moda din „Black Is King” se intinde pe faimos si pe cel putin cunoscut, precum si pe tot globul.Credit … Andrew White / Parkwood Entertainment via Disney +, prin Associated Press

Dar ea impartaseste ecranul cu fetele africane si negre americane: dansatori, batrani tribali, hustlers din oras, judecatori in peruci si halate, debutanti cu fuste de cerc si beaus-urile lor. Si se lasa de bunavoie suparata de colaboratori africani ale caror chipuri fanii sai americani s-ar putea sa nu fi vazut inca, cum ar fi Busiswa din Africa de Sud, Salatiel din Camerun si Yemi Alade si domnul Eazi din Nigeria. Ea pune solidaritatea pan-africana in mod incontestabil pe ecran.

Vanessa Friedman, director de moda si critic de moda sef

Pentru a descrie cantitatea de moda afisata in „Black Is King” ca „extravaganta” sau „sarbatoare” sau oricare dintre celelalte cuvinte utilizate in general pentru a transmite continut captivant de inalta pista, nici macar nu incepe sa se apropie de realitate a productiei. „Coplesitor” ar putea fi mai mult asa. Beyonce contine multitudini atunci cand vine vorba de colaborare artistica si cand vine vorba si de designeri. Acestea se intind pe faimos si pe cel putin cunoscut, precum si pe glob.

O lista incompleta a marcilor reprezentate, de exemplu, ar include Valentino couture (body cu ghepard); Erdem (rochie de ceai volant gigant decorat cu trandafiri); Burberry (imprimeu de vaca din piele de vaca); Thierry Mugler (mini-rochie drapata cu jerseu imprimat curcubeu); Molly Goddard (confectie exploziva din tul fucsia); si Marine Serre (body cu imprimeu pe luna). De asemenea, nume noi, precum Michaela Stark din Londra (corset din denim si blugi blanditi), Loza Maleombho din Coasta de Fildes (sacou cu butoane aurii cu imprimare grafica) si Alon Livne (rochie alba crosetata) din Tel Aviv. De asemenea bine. Ai ideea. betterplay.info

Nu exista nici macar un singur look pe cantec; mai mult ca zeci. Mai ales cand includeti dansatori si invitati speciali precum Naomi Campbell si Adut Akech. Am inceput sa iau notite, apoi am renuntat si m-am abandonat in fata excesului vizual.

Drept urmare, ramaneti mai degraba cu impresii trecatoare decat cu amintirea oricarui trecut vestimentar specific: tropele maiestatii, Africa, lumea naturala, umarul puterii si zeita, care se intind de la Nil la Versailles pana la Vegas.

Acestea intra in arhiva noastra de memorie estetica prin tonuri de bijuterii, halate ondulate, draperii de diamant si perle. Via tafta, matase si tul; franjuri si decolteu si imprimeu animal. Prin gramezi de accesorii: ochelari de soare din stras si cercuri stralucitoare, purtabile de viata.

Ne pare rau, bratari si cercei cu cerc.

Credit … Andrew White / Parkwood Entertainment si Disney +, prin Associated Press

Este o strategie extrem de eficienta intr-o lume in care artistii tind sa se conecteze cu un singur brand pentru a-si defini si redefini stilurile publice (Ariana Grande si Versace; Elton John si Gucci), iar un Beyonce a perfectionat in ultimul deceniu. Ea isi raspandeste binefacerea si frumusetea in jurul sau, ceea ce are ca efect atat consolidarea pozitiei sale de creator cultural de ultima generatie, cat si subiectele sale recunoscatoare pentru patronajul ei.

De asemenea, serveste pentru a concentra toata puterea in propriile maini, transformand hainele in instrumente pentru a-i intari mesajul. Sau o parte din el, oricum.

Ceea ce nu fac hainele din „Black Is King”, desi, spre deosebire de restul filmului, este reimaginati sau revendicati naratiunea modei asa cum a fost scrisa de designerii negri; multe dintre marcile implicate sunt conduse de creativi albi. Poate pentru ca filmul a fost realizat inainte ca moartea lui George Floyd sa transforme vara, dar in declaratia sa de Instagram despre lucrare, Beyonce a legat direct filmul de momentul respectiv. Ceea ce face ca creditele de moda, oricat de fabuloase sa fie, sa para o rara neglijare din partea ei si a stilistului si designerului ei de costume, Zerina Akers.

Poate ca este nedrept; la urma urmei, ea le amalgameaza intr-o lume proprie. Dar, desi Black poate fi rege, acest proiect si toate capcanele sale isi pozitioneaza autorul, asa cum spune vocea in film, ca „arhetip divin”. In acest context, a ridicat ea insasi miza.

Salamishah Tillet, critic care contribuie

La putin peste o ora in „Black Is King”, Beyonce, cu lacrimi in ochi, aseaza un baietel, infasurat intr-o patura, pe un rau, intr-un cos de stuf. Spre deosebire de amestecul de sunete – Afropop, dancehall, hip-hop si suflet – pe care l-am auzit pana in acest moment, balada insotitoare, „Otherside”, a fost o pauza atat de sonora de la energia cu tempo mare, incat am facut o pauza flux de mai multe ori. M-a emotionat aceasta scena de sacrificiu matern, pentru ca, desi stiam complotul „Regele Leu”, m-am trezit sperand ca acest copil va supravietui curentilor raului care se grabeste.

Acest lucru se datoreaza faptului ca acel copil nu a fost niciodata doar un copil si aceasta poveste nu a fost niciodata pur si simplu versiunea umana a calatoriei lui Simba in barbatie, cu atat mai putin rega. La suprafata, aceasta scena din albia raului este o actualizare a acelei povestiri din Vechiul Testament in care Jochebed, mama lui Moise, l-a asezat in raul Nil pentru a-l proteja de a fi ucis. Dar, apele de aici invoca si Pasajul de Mijloc, cu fiecare pauza care aminteste de calatoria fatidica in care s-a nascut sclavia Lumii Noi si America insasi.

Moise a patruns intotdeauna printre afro-americani in cautarea libertatii. Acesta este motivul pentru care Harriet Tubman a cantat spiritualul „Go Down, Moses” ca un cod pentru a se identifica acelor oameni robi care doreau sa mearga cu ea in Tara Promisa. Si, in timp ce „Black Is King” impartaseste acele aspiratii de egalitate si demnitate ale negrilor din secolul al XIX-lea, acesta, in epoca noastra a Black Lives Matter, stie ca trebuie sa recurga la crearea de mituri, deoarece justitia rasiala ramane la fel de ferma precum nisipurile in miscare care fundaleaza atat de mult a acestui album vizual.

Moise a patruns intotdeauna printre afro-americani in cautarea libertatii. Credit … Robin Harper / Parkwood Entertainment si Disney +, prin intermediul Associated Press

Se va dezbate mult daca „Black Is King” este o fantezie afro-americana a Africii sau un omagiu adus artistilor contemporani din Nigeria, Ghana, Africa de Sud, Camerun si Mali cu care a colaborat sau daca „cealalta parte” este Lumea Noua sau o intoarcere risipitoare a descendentilor robilor in Lumea Veche. I-am vazut raurile, ca ale lui Hughes, ca undeva intre ele. Vechi. Amurg. Dar, de asemenea, decisiv modern, si fuchsia, verde si aur. Un spatiu intermediar care este cratima si Diaspora, unul pe care oamenii negri au trebuit sa-l creeze continuu ca rezistenta si comunitate. Dupa cum spune Beyonce intr-o scena, „Asa calatorim – departe – si putem gasi totusi ceva de genul acasa.”

Jason Farago, critic de arta

A fost un drum lung pentru mine si Beyonce: suntem acum la 20 de ani de la ziua in care am lipit „Bills, Bills, Bills” de la Napster. Dar acest nou film este cel mai kitschi lucru pe care l-a facut de ceva vreme, iar in „Black Is King” pasiunea ei evidenta pentru arta africana se ineaca in continuare intr-un ocean de melodrama.

Doamna Knowles-Carter si chiar mai mult sotul ei prezinta adesea arta contemporana in videoclipurile lor ca indicatori ai influentei lor culturale si economice si in secventa dedicata „Mood 4 Eva”, un duet Jay-and-Bey cu mostre din marea diva maliana Oumou Sangare, peretii unei haciendas sunt atarnati cu un portret mare de modele negre ale artistului american Derrick Adams si un altul in maniera pictorului britanic Lynette Yiadom-Boakye. Am surprins mai multe citate directe ale fotografului de moda francez Jean-Paul Goude – cel mai evident arta sa de coperta pentru „Island Life” a lui Grace Jones, refacuta de mai multi dansatori aici in cea mai buna secventa a filmului, pentru banger-ul gqom „My Power”.

Alte secvente par sa canalizeze (sa fie generoase) sau patutul (sa fie mai putin) opera artistilor africani contemporani. Fotograful etiopian Aida Muluneh are o influenta clara asupra mai multor tablouri de modele africane care poarta in culori vii cu fete pictate. Personajul recurent al filmului unui dansator topless, pictat in verde, pare sa fie imprumutat de la artistul nigerian Jelili Atiku, a carui procesiune din 2018 „Festivalul Pamantului” a adus interpreti cu stralucire cu verde pe strazile Siciliei. Cinematografia, de-a lungul intregii sale, are un standard notabil mai scazut decat lentilizarea atenta a albumului ei vizual auto-intitulat si, mai ales, „Limonada”. Plaja de pe plaja, care poarta in „Bigger”, numarul de deschidere, se simte in mod neobisnuit ca o reclama de parfum.

Arta traditionala africana sau imitatiile acesteia au timp de ecranare. Dansatori de rezerva in mastile sportive kanaga „Gaseste-ti drumul inapoi”, acoperite cu bare transversale, purtate de poporul Dogon din Mali; „Ja Ara E” prezinta un spirit intr-un costum de rafie pe tot corpul, familiar din mascaradele Mende. Si exista un fulger stiintific al unui catalog de masti si sculpturi yoruba de Robert Farris Thompson, istoricul influent al artei din Africa de Vest.

Tarziu in „Black Is King” apare o apoteoza maudlin: Standul Simba, purtand o jacheta de cina cu imprimeu leopard, se ridica in rai in interiorul Turnului Ponte din epoca apartheidului din Johannesburg. Este o secventa dezbracata de istorie si confirma faptul ca nu suntem niciodata aproape de niciun oras contemporan din Africa; suntem intr-un tinut de desene animate, inca inradacinat in materialul sursa adecvat, pe Disney, pentru copii cu varsta de 6 ani si peste. Cel putin, atunci, exista nesfarsitul sir de citate al lui Beyonce, o scara de franghie pentru acei fani ai ei gata sa absolveasca varsta adulta artistica.

Gia Kourlas, critic de dans

Faza coregrafica a „Black Is King” nu se afla in fulgerele sale de dans, la fel de exuberante ca ele. Aceste infuzii trecatoare de lucru cu picioarele si bratele care se invartesc lasa in urma imagini posterioare bogate, dar ceea ce conduce acest spectacol vizual generos este graba de corpuri si modul in care se misca totul: de la schimbari rapide de peisaj, care sunt frecvente, dar niciodata frenetice, la momente curajoase de rezerva liniste.

Un moment aparent linistit care m-a facut sa gafaie? O lovitura aeriana in timpul „Brown Skin Girl”, in care dansatorii care joaca debutanti graveaza o linie diagonala pe ecran. Unghiul confera voluminoselor lor rochii de minge aspectul tutusurilor si le transforma manusile albe in aripi, in timp ce se inclina incet. Deschizandu-si bratele, sunt transformate in frumoase lebede negre.

Mai tarziu in numar, se intorc, atingand mainile inmanusate in centrul unui cerc. „Continua sa dansezi / Nu te pot controla”, canta Beyonce. Este pur si simplu pus, dar atat de imputernicitor.

In aceasta sarbatoare a trupului negru, exista muzica demna de o mie de dansuri (si, judecand dupa credite, 11 coregrafi). In „Deja” (interpretat de Beyonce, Shatta Wale si maiorul Lazer), vedem corpul pe un piedestal, cu momente sculpturale care variaza de la emfatic la visator pe masura ce femeile stau pe lazile de lemn. La fel ca Beyonce, poarta unarduri care fac sa para ca corpurile lor sunt acoperite de solzi; gasind un sant hipnotic, isi schimba greutatea dintr-o parte in alta cu coatele indoite ca genunchii.

Dansul lui Beyonce este luminos in tot „Black Is King”. Credit … Null / Parkwood Entertainment via Disney +, prin Associated Press

De asemenea, fac o pauza in pozitiile de arestare, echilibrate stationare, indiferent daca sunt ingenunchiate sau cu un picior intins spre lateral; cand Beyonce se apleaca inapoi, ceilalti se infasoara in jurul corpului ei ca o gramada de serpi incurcati. Intr-o alta scena, dansatorii de la Academia DWP din Ghana interpreteaza un dans liniar la unison cu frontul si centrul intens si pasionat Dancegod Lloyd. blether.xyz Se arata la amestecul dintre afro-americani si pe care Beyonce pare intentionat sa-l inteleaga.

Dar se uita si la propria ei istorie. In fantasticul si fantasticul „Mood 4 Eva”, ea si Jay-Z stau in fata unui tablou, la fel cum au facut-o in videoclipul lor pentru „Apes ** t”, amplasat la Luvru; aici, in loc de Mona Lisa, este o redare a lui Beyonce in Madonna and Child. In scena piesei se afla o alta intorsatura inteligenta: un numar de inot sincronizat inspirat de Busby Berkeley, condus de corpurile negre. In acel dans subacvatic, ei aluneca lateral in apa ca niste bijuterii. Desigur, Beyonce se ridica din centru – cel mai puternic corp dintre toate.

Dansul ei este luminos pe tot parcursul „Black Is King”. Imi place contrastul cat de linistita ramane in timp ce mainile ei fac un dans orbitor, cu o incheietura incheiata peste cealalta in „Gaseste-ti drumul inapoi” si cum, cateva secunde mai tarziu, corpul ei il urmeaza, plecandu-se si inclinandu-se in ritmul maturator. In maiestuoasa „Puterea Mea”, ea impinge cu forta, dar nu fara libertate. Ea nu se retine niciodata, dar de data aceasta este diferita: parca ar incerca sa se mute dincolo de corpul ei si asta aduce la viata o linie de pe podul lui Childish Gambino in „Mood”. Danseaza cu stramosii in pasul ei.

Publicitate

Continuati sa cititi povestea principala