Un vizitator la Museo del Prado din Madrid examineaza o versiune tridimensionala a unui tablou din colectia muzeului. Pictura este o copie a „Mona Lisa” realizata de un elev al lui Leonardo da Vinci.Credit … Pablo Blazquez Dominguez / Getty Images
MADRID – Paznicii se asigura ca vizitatorii Muzeului Prado raman la distanta de capodoperele sale. Dar aici, intr-o dimineata recenta, Jose Pedro Gonzalez isi trecea degetele peste una dintre cele mai faimoase picturi ale lui El Greco, „Nobilul cu mana pe piept”. S-a dus inainte si inapoi peste ochii nobilului, si-a frecat barba si a ajuns in cele din urma la mana, trasand marginile fiecarei cifre.
Lucrarea, desigur, era o copie. Dar, mai surprinzator, copia era in trei dimensiuni, astfel incat domnul Gonzalez, care are 56 de ani si este orb de la varsta de 14 ani, sa poata experimenta tabloul direct.
„Este o senzatie incredibila”, a spus domnul Gonzalez. „Simt aceasta pictura pana la detaliile fiecarei unghii.”
Domnul Gonzalez vizita o mica expozitie extrem de neobisnuita, „Atingand Prado”, conceputa pentru a oferi orbilor sau celor cu vedere limitata posibilitatea de a crea o imagine mentala a unei picturi prin simtirea ei. Spectacolul, care se desfasoara pana pe 28 iunie, ocupa un pasaj lateral al muzeului, langa o camera care contine un original al unei alte opere copiate pentru nevazatori: o versiune a Mona Lisa de catre un elev al lui Leonardo da Vinci. In total, sunt expuse sase exemplare 3D, toate redand opere celebre in Prado. Printre acestea se numara „Parasolul” lui Goya; o viata moarta de van der Hamen; „Apollo in forja lui Vulcan” de Velazquez; si „Noli Me Tangere”, pictura lui Correggio despre Hristos intalnindu-se pe Maria Magdalena.
Imagine
Un vizitator care atinge „Noli Me Tangere” al lui Correggio. Titlul se traduce, in mod vag, prin „Nu ma atinge”. Credit … Pablo Blazquez Dominguez / Getty Images
Expozitia este una dintre cele mai sofisticate inca in eforturile de a debloca frumusetea artelor vizuale pentru cei care nu le pot vedea. Muzeul Metropolitan de Arta din New York si Galeria Nationala din Londra se numara printre mai multe muzee care organizeaza activitati pentru vizitatorii nevazatori, inclusiv tururi speciale cu ghid, cursuri de desen si ateliere „tactile”, in care nevazatorii pot simti sculpturi. Luvrul din Paris are, de asemenea, o galerie tactila care contine copii ale unora dintre sculpturile sale.
Alte exemple includ Muzeul National de San Carlos din Mexico City, care a fost printre pionierii in utilizarea colajului pentru a reproduce picturi care ar putea fi resimtite de nevazatori si Muzeul de Arta din Denver, care a colaborat cu Ann Cunningham, un profesor de arta la Centrul pentru Nevazatori din Colorado, pentru a crea arta tactila.
Dna Cunningham a spus ca a vazut recent „impuls real” facand arta accesibila orbilor. Ea a atribuit o parte din interesul crescand pentru arta tactila faptului ca „educatorii nevazatori si-au dat seama ca cu siguranta trebuie sa faca informatiile mai accesibile pentru studenti”, deoarece „pe masura ce manualele devin din ce in ce mai grele in materie de grafica, toate acele informatii pe care le folosesc studentii a trece prin text incepea sa le treaca. ”
Ideea ca nevazatorii ar trebui sa atinga copii tiparite 3D ale picturilor, insa, merge mult mai departe decat alte eforturi de a face accesibila arta si reprezinta o investitie costisitoare, precum si o provocare tehnologica.
In 2011, Galeria Uffizi din Florenta, Italia, a expus o versiune mai modesta a metodei 3-D a lui Prado, o copie redusa a uneia dintre capodoperele sale, „Nasterea lui Venus” de Botticelli. ngobrolingame.com
Imagine
Muzeul Prado din Madrid.Credit …
- vivre
- dm
- stepway
- caine
- utorent
- incaltaminte dama
- reporter buzoian
- online filmek
- coomeet
- skoda fabia
- cupa romaniei
- protv
- patrula catelusilor
- researchgate
- tumblr
- independent
- placinte cu branza
- marele pescar
- csm
- iccj
Pablo Blazquez Dominguez / Getty Images
Alte muzee italiene au urmat exemplul folosind aceasta metoda, dar fara sa se aventureze dincolo de copiile alb-negru, potrivit Fernando Perez Suescun, curatorul expozitiei Prado, care lucreaza in departamentul de educatie al muzeului.
„Ni s-a parut important sa adaugam culoare, deoarece persoanele cu deficiente de vedere adesea mai pot percepe unele culori”, a spus el.
Prado a folosit o tehnica de imprimare in relief dezvoltata de Estudios Durero, o companie de tiparire din apropiere de Bilbao, Spania. Lucrarile pe care le-a produs au fost, de asemenea, expuse in muzeul de arte plastice din Bilbao.
Incepand cu o fotografie de inalta rezolutie a picturii, angajatii de la Durero selecteaza texturi si caracteristici care au sens pentru a imbunatati pentru nevazatori. Apoi, creeaza o imprimare, cu o cerneala speciala, si apoi folosesc un proces chimic pentru a adauga volum la ceea ce altfel ar fi o reproducere plana. Ca parte a procesului chimic, lumina ultravioleta este aplicata cernelii speciale, astfel incat imprimarea castiga cativa milimetri de volum, mentinand in acelasi timp culorile cernelii, „ca si cum ai adauga praf de copt la o prajitura”, dl Perez Spuse Suescun.
Fiecare lucrare afisata la Prado a costat aproximativ 6.680 de dolari.
Initiativa muzeului este, de asemenea, o marturie a statutului special al nevazatorilor din societatea spaniola, gratie organizatiei nationale pentru nevazatori din Spania, cunoscuta sub acronimul ONCE (pronuntat OHN-say). Fondata in 1938 in timpul razboiului civil spaniol, organizatia a fost permisa de generalul Francisco Franco sa conduca o loterie la nivel national. Intr-o tara obsedata de loterie, ONCE a devenit o putere economica, garantand in acelasi timp ocuparea fortei de munca, mai ales ca vanzatori de loterie, aproape tuturor cetatenilor nevazatori ai Spaniei pana in prezent. Organizatia a colaborat cu Prado pentru proiectul sau, oferind sfaturi cu privire la modul de imbunatatire a vizitelor pentru nevazatori, in special prin inclinarea panzelor 3D, astfel incat acestea sa fie mai usor de atins. Unele dintre exemplare au fost, de asemenea, reduse usor din opera de arta originala.
Imagine
Un vizitator examineaza o copie a „Apollo in forja lui Vulcan” a lui Velazquez. Credit … Pablo Blazquez Dominguez / Getty Images
„O pictura nu ar trebui sa aiba o latime mai mare de 120 de centimetri, pentru ca atat de departe poate ajunge o persoana confortabil fara a fi nevoie sa se miste”, a spus dl Perez Suescun. (Este de aproximativ 47 inci.)
Un ghid audio insoteste vizitatorii nevazatori prin spectacolul special, dar vizitatorilor obisnuiti li se ofera si un ghid audio, precum si o masca, astfel incat sa poata relationa mai bine cu ceea ce percepe un nevazator. „Cred ca este minunat sa integreze orbii chiar si in masura in care le este posibil sa aprecieze picturile”, a declarat Carlos Hernandez, un student de 19 ani care a ales sa atinga copiile fara sa-si acopere ochii.
Totusi, domnul Perez Suescun a spus ca vizionarea vizitatorilor nevazatori descoperind capodopere era in sine o experienta, permitandu-i sa redescopere tablouri pe care le considerase foarte familiare. „Prima intrebare pe care am primit-o de la unul dintre vizitatorii nostri orbi despre nobilul lui El Greco a fost ce culoare aveau ochii lui – si a trebuit sa verific”, a spus dl Perez Suescun. “Exista intr-adevar o multime de detalii carora nu le-am dat niciodata atentie. srdon.ru “
Domnul Gonzalez nu vazuse niciodata portretul El Greco al nobilului, una dintre numeroasele capodopere din Prado. Dar a vizitat muzee in copilarie si a continuat sa o faca de cand a orbit, ajutat de sotia sa, care ii descrie picturile. „Este minunat sa ma uit la tablouri cu sotia mea si sa petrec timpul cu ea, dar este in mod clar o mare diferenta atunci cand pot descoperi o pictura pentru mine sau trebuie sa ascult ce imi spune ea”, a spus el.
Un alt vizitator nevazator, Andres Oteo, a spus ca atingerea unui exemplar 3D „a creat o legatura clara intre ceea ce simt in degete si ceea ce este in mintea mea”, chiar daca exista inca loc de imbunatatire in ceea ce priveste definirea unor texturi. Pe copia picturii Goya, el a spus: „imbracamintea si parul erau atat de asemanatoare incat nu le-am putut distinge bine”.
Domnul Oteo, in varsta de 56 de ani, care a orbit de glaucom in urma cu 35 de ani, a spus ca a vazut portretul nobilului in tinerete, dar „este un lucru sa ne amintim mai mult sau mai putin cum a fost si altul sa-l putem atinge in toate detaliile sale. ” El a adaugat: „Este ca si cum mi-ati readuce vederea”.
